影视管理是在管理学的基础上融汇艺术、技术、金融、经济、心理、营销、社会和文化等多领域于一体的综合性学科。近年来，影视管理愈来愈成为中国影视产业发展升级的关键。因此，明晰影视管理的基本流程、内容类型、激励法规等至关重要。本书从内容开发、制作筹备、影视摄制、宣发与营销、放映与播出、衍生产业、风险评估等方面，全景式梳理了影视管理流程，力图探索适应当前影视产业环境的最优管理方式。本书对影视产业从业者、研究者和学生等都有借鉴与启发意义，尤其是在每章后设置了相关思考题，并提供国内外影视管理的经典案例，

本书记录了从20世纪初到现在的艺术家对电影制作的迷恋，展示了活动影像的另类历史。
　　从费尔南·莱热、吉加·维尔托夫、史蒂芬和弗朗西斯卡·特默森等早期先驱，到包括史蒂夫·麦奎因、塔西塔·迪恩和弗朗西斯·埃利斯在内的当代主要艺术家，电影专家大卫·柯蒂斯生动地描述了受电影媒介启发的众多鲜活个人。
　　本书涉及400多名国际活动影像制作者，并通过大量艺术实例，包括实验电影、录像、

不同的社会背景和不同的文化语境有不同的视觉表达机制，视觉表达机制研究的重点不是视觉经验的表达技巧问题，而是揭示现实社会关系是怎样在视觉形象和视觉变形中得到显现和表征的。视觉形象的理论内涵由社会性的、物质性的和符号性的文化活动所界定。本书以孙悟空视觉形象的历史演化和域外传播为研究个案，通过对文化、艺术以及文学生产中孙悟空的图像、语像、影像、仿像、拟像、幻象的分析，阐发中国视觉经验的独特表达机制。

本书由中国传媒大学曾庆瑞教授主编，十余位作者对周振天先生的二十部作品中的戏剧人物进行剖析研究，形成一部人物论专著。在我国当代电视剧艺术的发展进程中，周振天的名字是一个响亮的存在；在涉足影视创作的近四十年时间里，周振天写作了几十部剧作，众多脍炙人口、广受欢迎和好评的优秀作品，为当代中国电视艺术的发展做出了突出的贡献。这本论述周振天剧作人物的评论文集，文学、社会学和文化学的评论色彩相当浓厚，在当今的戏剧影视艺术作品的叙事艺术理论研究领域里，是一部可圈可点的佳作。

《山河光影：红色经典电影及其当代回响》分为三个部分，上篇“红色经典电影的概念、谱系与美学”梳理了“红色经典”的概念源流和理论意义，从历史发展、作品改编、风景建构、人物塑造等多个方面勾勒“红色经典”电影的谱系；下篇“重要红色经典电影细读”选取中国电影史上重要的红色经典电影进行评述与分析，结合具体的历史语境和文化理论，思考红色经典电影的特征及意义，尤其是对于当代中国社会的影响；附录“红色经典电影中的百年征程”以红色经典电影对中国革命和社会主义建设的影像再现，连缀起中国共产党带领全国各族人民走过的百年

本书作者阿尔谢尼·冈丘科夫讲述了自己的故事和制作电影的方方面面：从想法、创作到推广，应有尽有，也涵盖了从演员试镜、准备和拍摄到后期制作、剪辑等实践内容，这些都是作者的亲身经历和感受的凝结，为所有对电影感兴趣的人们和怀揣着电影梦的普通人打开了一个学习的渠道。

本书从电影、电视、广播、纪录片等不同领域，对印度尼西亚传媒艺术的发展和历史进行梳理。

有关中国电影早期发展阶段的文献汇编。由在中国电影史上颇有影响力的导言、演员、评论家、电影经营者创作，内容涉及影人故事、影业发展、创作体会、影片评论、电影理论、逸闻趣事等。同时插入影人肖像照、定妆照、摄制工作照、影片剧照、合影照片、影人生活照、明星艺术照、媒体图片报道、杂志封面人物，以及影人漫画像等。通过这些文章和图片，客观呈现中国电影发展过程中的曲折和成就、探索和经验，为电影史研究者、电影学专业师生提供治学所需第一手材料，也为年青一代电影爱好者提供深入了解民族电影历史的文本。

您为什么要拍电影？
我喜欢电影，很喜欢。

本书首次汇集了杜拉斯以《印度之歌》为代表的14部电影手记、访谈录及3篇随笔。
此前，这些文稿和访谈录难以获取，也从未发表和出版。
杜拉斯一如既往用破碎、绝望但炽热的语言，展现了在电影拍摄的当时当刻，对世界、电影和写作等艺术的思考。

她金句频出，闪耀着智性的光辉，尽显天才的灵光，令人心折。
她用电影延伸了写作。

本书侧重于影像思维构成的讲解，以影视艺术中的影像叙事为原点，梳理了叙事学研究的缘起和影视叙事理论，阐述了文学文本的故事与影像故事，影像故事与叙事，故事情节与叙述等，探讨了用影像元素和影像的叙事法则来叙述故事和情节的有关问题。作者从结构、形式、图像、声音及时空来揭示叙事规律，并在此基础上论述文学和电影、电视剧等影视剧的影像叙事节点：电影电视剧怎样讲故事，电影电视剧的画面如何通过影像来叙述和呈现人生与人性、展示故事叙事本文，如何通过具体的影像元素和影像的语言及手段去建构叙事作品。目的在于训