本书参考《芥子园画传》的体例编写,包含树木谱、山石泉水谱、人物点景谱、亭台楼宇谱、山水范式谱、梅兰竹菊谱、花卉谱、草虫禽鸟谱等众多画谱,从技法、程序、步骤、范式等循循渐进对初学者进行指导。
本书是日本动画大师羽山淳一的速写草图集,以战斗触为主题,全新创作了超过四百张草图,在纸面重现逼真精彩的打斗动作。书中不仅包含了上勾拳、回旋踢、冲膝等基本的打斗动作,还重点讲解了使用斧子、手枪、锤子、长枪等武器打斗时的画法。
本书是日本动画大师羽山淳一的速写草图集,以女性为主题,全新创作了超过四百张草图,在纸面重现逼真精彩的女性色。书中以女性动作为主绘制了各种各样的姿势,虽然女主角以科幻题材为原型,但作者尽力让人物呈现更真实,除了画出某一动作的一连串姿势外,还会对如何从中确定一个动作,将其制作成海报等版权插图的方法进行讲解。
本书是日本动画大师羽山淳一的速写草图集,因此书中所收录的画稿的完成度只有20%-50%。通过这些草图,我们可以一窥羽山淳一的绘画习惯、修改过的线条、捕捉人物时的重点、要省略的地坊等。书中收录了超过600幅人物动态速写草图,从基本动作到双人对战,击速写精髓,解密大师的作画习惯,教你如何精准地捕捉人物动态。
在书中,对概念角色设计的内容、基本的设计方法、设计思路等做了介绍。角色概念设计所涉及的内容实在太丰富,优秀的作品也实在太多,限于作者自身的专业水平和的篇幅限制,在书中不能一一呈现,《角色概念设计》围绕课题,抛砖引玉,尽力把角色概念设计的内容讲清楚,以帮助学生更好地学习相关知识。
这是我一直想要的教画背景的书籍! 专业画师完全解说了难以理解的背景绘制过程! “这部分图层用的是什么混合模式?” “想知道使用的笔刷设定……” “请告诉我配色的具体RGB值!” 你有没有对画插画有过这样的不满? 本书为了消除这样的不满和疑问,对专业画师在绘制背景插画时使用的工具和技法进行了完全解说!详细讲解了画师在画插画时的各方面设置,如图层结构、图层模式、使用的笔刷和配色方案的RGB值等。通过再现专业画师的绘制过程,你可以学习到多种绘画技法,是一本强大的插画教程和
胡媛媛,上海工程技术大学艺术设计学院,视觉传达与数字媒体艺术系,副教授。在新媒体时代,动画艺术的传播平台从传统的电影、电视平台拓展到了手机、网络等新媒体平台,与此同时动画的精度和准度有所突破,产生了不同于传统影视动画的全新的审美效果。本书稿聚焦新媒体时代动画艺术审美性,从审美趣味世俗化、审美接受的娱乐化,审美表现的技术化、审美叙事的非线性化、审美感兴的互动性、审美表征的虚拟化等几个方面分析了新媒体时代的动画艺术,并探讨动画所承载民族文化的传承与创新,碰撞与融汇,以及失衡的文化价值观念的
本书是由Fiodo和Mvv两位日系插画师联合创作的绘画教程,重点介绍了Fiodo和Mvv创作角色、绘制画面和构思故事的方法与技巧。此外,本书还收录了两位作者的多幅精美插画,可供读者欣赏与临摹。 本书以Fiodo和Mvv创作的两个虚拟人物——薇薇安和小么老师为讲解对象,通过文字、漫画和大量插画,将薇薇安和小么老师的诞生和成长故事完整地展现了出来。全书共5章,主题分别为春天、夏天、秋天、冬天和插画馆,从起稿、描线、上色、刻画背景等方面讲解绘制技法。 本书内容丰富,案例详细,讲解生动、有趣,适合动漫爱
本书重点介绍了动画运动规律中时间、空间、张数、速度的概念及彼此的相互关系,并讲解了如何处理好动画中动作的节奏与规律。本书以专业理论知识为基础,总结编者多年一线动画创作的经验,深入浅出地为读者介绍了动画运动规律的表现和技法。针对学生在学习过程中遇到的实际问题,将动画运动规律的知识系统合理地进行归纳、梳理和总结。 本书引入全新的教学理念,用简洁的语言,直观、透彻、系统、科学地讲解了物体、人物、动物、自然现象的运动原理、规律、 特点、表现技法等,为动画的教学建设注入了更多的新鲜血液。
为什么很多画作看一眼就让人喜爱不已、印象深刻?大概率是因为这些画作妥善地处理了明暗、光影、冷暖、透视、虚实等关系。 本书共6章,以颇受插画师青睐的Procreate软件为主要工具,带领读者提升人物绘画创作的技能和技巧。书中包括对比例与结构、光影二分法、直接画法、色彩与光影的关系处理、绘画的心得与技巧等的介绍,内容涉及绘制头部时不同角度的比例表现、平光和阴天光线的表现方法、通透的皮肤质感表现方法、头发的层次和质感表现方法、二次元绘画的表现方法等,讲解分析了30余个典型案例,并在第6章展示了海量供读