《结构素描（步骤与解析）》内容是立于艺术设计专业美术基础起步，由易到难循序渐进的系统学习教材，所涵盖的内容有：“线形与石膏几何体、组合石膏几何体、水果蔬菜、建造产品、人物头像”共五大部分六十二个单元经典详细画稿案例。《结构素描(步骤与解析）》就不同类型、种类、材质的物象造型通过结构素描三维透视原理，用绘画式方法进行深入阐述，步骤讲解清晰完整，课稿内容设置充实。
　　《结构素描(步骤与解析）》主要适合本、专科院校“建筑规划、景观园林、室内环艺、工业造型、动漫”等艺术设计专业的基础美术理想

　　《儿童简笔画（第6版）》从三个方面对儿童简笔画展开循序渐进的讲解与实训：基础篇理清了简笔画的基本理论及基本思路；实训篇结合教学经验和学生在学习过程中碰到的常见问题进行分类阐述；实战篇针对今后工作需要展开简笔画的拓展训练，使学生毕业后能较快融入工作岗位。编

《动画原画设计》汇集了作者对当前院校动画专业基础教学中关于动画原画创作方面的总结与探索。动画原画课程是各艺术院校动画专业的必修课程，虽然一般设立为基础课程，但课程本身涵盖的内容非常宽泛，其中涉及力学、解剖学、美学、表演学等，是一门内容繁杂、能贯穿整个动画的学科。动画原画创作方面的知识为角色、背景乃至整个银幕画面所最终呈现的效果提供了有力支撑，使其变得生动、鲜活。
《动画原画设计》分为6章内容，其中包括原画设计必备知识，常见力学原理表现，人物动作原画设计方法，动物动作原画设计方法，自然现象表

《动画色彩》针对影视动画自身语言的特点，把色彩的渊源、基础知识、色彩科学、技法应用、色彩心理、色彩情绪、色彩应用等对创作影响的众多方面进行了梳理，讲解动画色彩在动画视觉领域的功能意义和知识要点。
全书共分6章，分别为动画色彩基础、色彩感受与色彩对比、色彩情绪与色彩性格、色彩在影视动画中的应用、色彩与光线的协调统一、动画色彩设计的具体步骤，通过这些内容，向读者展示了一套动画的“择色方法”，这套色彩设计方法可以使读者更快、更准确地构建自己的色彩风格。
《动画色彩》不仅适用于全国高等院校动

本书分四个模块，第一模块为基础，包括钢笔画表现与室内透视；第二部分是技法，包括马克笔常用渲染技法及装饰材料和配景表现技法，第三模块为初学应用，包括室内常用空间的着色步骤与技法，第四模块为手绘技法提升，包括整套方案设计与作品欣赏。

本书通过简笔画技能和应用两大部分，系统讲解了简笔画的基本理论，以及人物、动物、生活用品等各类题材的简笔画技能，简笔画的应用部分结合了学前教育专业学生编制考试、幼儿教师资格证考试以及在幼儿园当中的主题应用，除了创编范例及其解读，每章的重难点处还配了示范视频，扫码即看，也可登录复且学前云平台www. fudanxueqian. com)在线观看。
本书适合各师范院校学前教育专业学生使用，也可作为教师培训用书。

《园林钢笔画实用教程》根据创新人才培养的要求，从学生认知角度构建内容体系，着重介绍园林钢笔画技法与种类、钢笔画学习环节以及园林钢笔画作品赏析。全书分为7章，其中1-5章为钢笔画的基础知识和学习建议，第6-7章为钢笔画作品赏析。在6-7章钢笔画赏析中有详尽的照片改绘过程和实景写生，供学生自学和临摹时使用。
本书为高等院校风景园林、园林、建筑规划及相关专业的教学用书。

本书是一本系统研究动画专业素描的基础教材。本书借助对素描技巧的掌握，应用素描的表达方式，针对对象的各种不同角度、不同动势或动作加以表现，从而达到准确表达对象的目的。本书内容包括4章，第1章为动画专业素描概述，第2章为动画角色素描造型基础，第3章为动画场景素描造型基础，第4章为动画道具素描造型基础。这些内容都是动画专业学生和爱好者进行动画创作必须了解并应熟练掌握的专业基础知识和技能。本书最大的特点是图文并茂，实例针对性强。
本书适用于本科及专科院校动画专业、影视类专业的学生和动漫爱好者学习。

二十世纪初，包含着建筑、雕塑、绘画、音乐、诗歌等内容的大美术观念传入中国。代表儒家文明的传统绘画每每伴随着传统主义的复兴而繁荣发展，但其背后的一套理学修身系统已然不明确。只有将画视作文化、学术之公器，重新审视中国画修身的转向，才能真切感受到深刻的文化焦虑。因此，进入美术时代，面对中国画时不禁有三问：1.美术的意义是什么？2.中国画是怎样成为传统与民族文化代言人的？3.现代写生观如何影响着中国画？本书以三个章节，对这三个问题逐一进行了回应。