本书从我国影视行业发展的机遇出发，通过阐述中国影视行业的现状、中国特色影视运营学的基本情况、影视剧制作中的关键人物职能及制作程序等，引出影视企业资本运营对行业发展的重要性。从影视运营角度阐述影视剧制作、影视行业资本发展，利用运营的理念提出我国影视剧制作的方法和思路，论述内容主要包含影视产品的经济学分析、影视产品制作与前后期管理研究、影视企业的资本运营战略等。

本书主要内容包括：使命在肩、路在脚下、且行且思、赤子情怀，共四部分。具体内容包括：用镜头记录国家的强盛之路、我与记录电影、一场终生难忘的新闻“大战”、关于历史纪录片如何还原历史、跨越太平洋、用70天完成一场对70年的纪念等。

本书以开始于2004年的中国动漫产业发展为线索，按时间顺序跟踪研究、分年度阐述中国动画2004～2021年的历史进程，在具体展示中国动漫产业发展状态和动画艺术创作特点的同时，系统而深入地探究其内在规律与机制，显示中国动漫产业发展和动画艺术演进的轨迹。

本书是这些神奇飞天扫帚的一本视觉手册, 书中介绍了它们的制作人, 以及使用它们的人物。每一个飞天扫帚的介绍都带有原始道具的全新照片、来自于摄制组的珍贵资料, 以及华纳兄弟档案中其他有关电影拍摄的小秘密。从光滑的光轮2000到粗糙的火弩箭, 飞天扫帚是人们的最爱魔法世界的一面。本书是一本视觉指南, 除了每把扫帚的照片简介外, 这本书也包括魁地奇赛队制服及球迷服, 《神奇动物在哪里》中出现的扫帚、概念设计的图纸、演员和工作人员对道具设计的见解。

电影与城市之间的关系是电影研究中最富有意味的话题之一。本书以1990年以来的中国城市电影为研究对象，以空间、速度、性别为切入点，考察电影这一现代媒介所折射的城市形象，同时也从城市一社会的角度反过来观照电影所投射的城市文化、社会语境和观念变革，并在两者之间建立多元、互动的联系。

本书分为六个主要章节。第一章绪论对选题的缘由与文献综述进行论证, 辨析“生态电影”、“后启示录电影”的概念与内在关系, 探讨电影研究的空间转向, 对本书所运用的空间叙事相关理论进行梳理。总体上, 绪论做到锚定问题, 厘清概念, 提出方法。第二章在简要介绍后启示录电影与文学、宗教、生态问题的相关性后, 通过定量与定性相结合的方式详细梳理后启示录电影发展脉络。随后揭示后启示录电影与空间叙事学的相关性, 辨析其中“叙事空间”与“空间叙事”的各自属性。第三章主要围绕“叙事空间”展开, 按照不同

编者黄望莉，上海戏剧学院教授。本书所收文献作者赵明，原名赵炳章，中国电影导演，电影教育家。1934年加入左翼剧联，后担任上海业余剧人协会和业余实验剧团的舞台美术设计。1936年入上海明星影片公司任美工助理。抗战期间加入抗敌演剧队，在上海、武汉等地演出，历任秘书，编导，演员，美术设计等工作。1950年任上海电影制片厂导演，1960年任上海电影专科学校副校长兼导演系主任。1964年任北京电影学院副院长、教授。本书选编、影印赵明关于电影创作的部分手稿与文稿，包括《三毛流浪记》分镜头稿、《铁道

本书共5章内容, 从动画短片的概念和基础知识入手, 结合丰富的图例和创作实践, 对动画短片创意方法、动画短片剧本创作技巧、动画短片的表现形式和语言进行了详细地分析, 并解读了动画短片创作的步骤、方法和规范, 并针对每一种不同类型的动画短片创作进行了深入的专业介绍。本书在理论和实践结合的基础上对动画短片创作做了全面的讲述, 重视启发思维和掌握实践技巧, 对从事动画学习和动画创作设计的读者具有指导作用。

赵岚，文艺学博士，教授，博士研究生导师。中央电视台栏目策划和主讲人，中国文艺评论家协会会员。北京电影学院访问学者，美国新泽西学院访问学者。长期从事民族影像、电影美学、当代文艺创作及评论研究。

上海不仅是中国电影的大本营，也是好莱坞电影在中国的大本营，自1926年华纳兄弟影业公司拍摄了歌剧片《唐璜》、1927年推出第一部有声故事片《爵士歌王》始，美国电影进入了黄金时代，一直到四十年代。
美国电影分默片时代和声片时代。默片以喜剧片、闹剧片和西部片为主，声片以歌舞片、盗匪片、侦探片、恐怖片、爱情片为主，如《掘金女郎》《风月无边》《疤面人》《吓呆了的森林》《吸血鬼》《弗兰肯斯坦》《一夜风流》《第兹先生进城》《史密斯先生到华盛顿》《摩登时代》《人类枷锁》《八时餐会》《小妇人》《侠盗