本书通过若干实例阐述了数字雕塑技术和传统雕塑的关系，重点介绍了数字雕塑软件ZBrush里模拟传统雕塑风格的技巧方法，系统地研究了写实雕塑的头像、人体、着衣、创作四个雕塑阶段的观察方法、审美原则和技术方法。书中运用精练的语言将数字雕塑的精髓娓娓道来，并罗列了大量精美的实例图片，最终目的是希望通过阅读本书读者能够熟练掌握和运用数字雕塑规律，提高数字雕塑艺术性。
本书适合从事雕塑学习和创作的雕塑产业人群、数字艺术爱好者、手办创作者阅读参考，也可作为高等院校雕塑专业、动画专业师生教材使用。

本书通过首饰设计的思考与行动，探讨了首饰设计的创意与创新，同时展现了首饰创作中的乐趣。第一部分详细阐述了首饰设计的核心要素和丰富的表现技巧。第二部分和第三部分深入探究了诗意首饰和功能性首饰的创意设计，以昆虫饰品作为主要的表现载体，演绎独特的审美视角和创新思维。第四部分通过具体的案例，展示了如何在特定的主题下进行创作，使设计更具针对性和深度。最后，本书还探讨了当代首饰设计与传统技艺的关系，如何将现代视角与古老工艺相结合，以及如何运用综合材料和钛金属贴金工艺等进行创新设计。
本书适合工业设计、

本书为罗丹与葛赛尔关于艺术，尤其是雕塑艺术的对话录，是对欧洲雕塑史的总结，也是对个人经验的精炼概括，其中贯穿着对前人的崇敬，有对许多名作的卓见，有劳动的喜悦、沉思的刻痕、点滴的自省。葛赛尔是历史上少的有创建、有情感、有色彩、渊博精淳的散文家，他将罗丹之吉光片羽集腋成裘，以兹后学。傅雷孜孜手译，更添华章。罗丹的艺术作品代表了西方雕塑史上的第三个高峰，他的艺术论是对欧洲雕塑史的精辟总结，是提高审美鉴赏力的典范读物。

该书作者通过对中西方雕塑文化的比较和总结，具体详细的分析了中西方雕塑方式和思想特点的不同点，重点介绍了我国传统雕塑文化的发展历史和创新思想的进步。本书以中国古典雕塑的传承者、创作者、研究者的视角，结合了大量珍贵的史实资料向读者呈现了东西方雕塑的技艺、技法和变化及发展。

本书是一本讲解OB11人形师制作及行业知识的指南，不但讲解了OB11的制作方法，还介绍了行业现状，如何引流、贩售自制的OB11玩偶。本书适合人形玩偶爱好者、初入相关行业从业者，以及想入圈的新人玩家阅读。 本书共6章。第1章是了解OB11人形师，介绍了什么是OB11软陶玩偶和OB11人形师，以及如何成为OB11人形师；第2章为揭秘OB11软陶人偶行业，主要介绍行业情况，如何引流，以及如何销售；第3章是OB11软陶人偶制作的准备工作，主要讲解了OB11玩偶塑型、上妆的常用工具与材料，基础制作

本书介绍了第一章、了解雕塑；第二章、雕塑的历史；第三章、雕塑的制作；第四章、材料状态下的雕塑；第五章、新材料、新媒介的运用；第六章、雕塑作品赏析。