作者徐建融,上海大学教授,上海市十五规划文学、艺术、新闻学科评审委员,《辞海》(2009年版)美术学科主编。将元明清三代的绘画放在一起加以比较、认识,有助于更深刻地理解并把握中国绘画史发展的规律和脉搏。这三代的画家,尤其是文人画家,竭尽他们的才智和生命,创造了绘画史上一个又一个高扬民族精神的丰硕成果,以不完全相同于前代的形式,展现了民族审美意识的演化,呈现了中国绘画把握主观世界的能力及自立于世界艺术之林的独特方式。2023年本社出版了该书平装版,现应市场需求推出精装版。
作者徐建融,上海大学教授,上海市十五规划文学、艺术、新闻学科评审委员,《辞海》(2009年版)美术学科主编。宋代是中国绘画史上的一个巅峰时期,这一时期所创造的成就,生动地体认了“艺术家是精神文明建设的工程师”和“美是造型艺术的最高法律”。本书十讲包括:一、徐熙考;二、董源传世画迹的真伪鉴定;三、《益州名画录》考论;四、赵昌和易元吉;五、崔白艺术考论;六、东坡画论研究;七、“西园雅集”与美术史学;八、向张择端学习;九、赵令穰和赵伯驹、十、法常考。2023年本社出版了该书平装版,现应市场需
“人间天堂”的观念始终萦绕于人类的想象之中。本书中,T. J.克拉克凭借对绘画细节的敏锐洞察和令人敬畏的文化涵养,通过追溯乔托、勃鲁盖尔、普桑、委罗内塞和毕加索的重要作品,探究绘画如何以其自身的语言特性,来展现“人间天堂”在不同时空的流转。 作为新艺术史领域最重要的学者之一,克拉克并未放弃对艺术本体的重视,并尝试将图像与文本、当下与过往、现实与理想,彼此融汇于一种散文式书写,灵巧别致,倾向鲜明,所论议题已然远远超越于上帝的国度。可以说,这是一次对“天堂”如何降临“人间”的观照,也是一次对“人间
《达·芬奇》是一本艺术普及类趣味读物。
位列文艺复兴三杰之首的列奥纳多·达·芬奇出生于1452年的意大利,他既是艺术家也是科学家,更是现代艺术的先驱。本书从最为大众所熟悉的大师重要代表作《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》展开介绍,这部分重点分析了两幅作品的作画细节、表现手法以及相关的素描手稿。第二部分则讲述了大师重要的五个时期的创作,分别是佛罗伦萨时期、米兰时期、第二佛罗伦萨时期、第二米兰时期和罗马、法国时期。该部分主要对几个时期大师的重要
《伦勃朗》是一本艺术普及类趣味读物。
伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱茵是十七世纪欧洲最伟大的画家之一,也是荷兰史上最伟大的画家。他擅用聚光和透明阴影突出主体。本书第一部分从最为大众所熟悉的重要代表作《尼古拉斯·杜尔博士的解剖学课》、《夜巡》和《西维利斯之誓》展开介绍,这几幅代表作分别代表了其创作的早中晚三个重要时期。而《猎鹰骑士》和《犹太新娘》则是晚年时期优秀的人物肖像画。第二部分则讲述了大师一生中重要的四个时期的创作,分别是
《曼陀罗绘画心理治疗理论与实践》是一本解读曼陀罗绘画在心理治疗领域应用的专著。本书先介绍了曼陀罗绘画的起源,探讨了它与心理学的结缘过程,再对国内外关于曼陀罗绘画心理治疗的科学研究进行了梳理,为读者提供了丰富的理论依据。此外,本书还深入探讨了曼陀罗绘画心理治疗的基础理论和应用理论,包括疏解消极情绪、促进自我心灵成长、改善人际交往和家庭关系等,为实际应用提供专业指导。本书从专业角度分析真实案例,帮助读者更好地将曼陀罗绘画这一艺术形式应用于心理治疗中。
本书是一本康定斯基作品的选集。康定斯基是出生于俄罗斯的法国画家和美术理论家,与彼埃·蒙德里安和马列维奇一起,被认为是抽象艺术的先驱,他还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体——“青骑士”。 1908年,康定斯基定居慕尼黑,并加入德国表现派社团“慕尼黑新艺术家协会”且担任首届主席,后又创建青骑士派。康定斯基的早期创作主要在慕尼黑展开,本书选取了他在慕尼黑写下的主要理论作品及艺术作品阐述这位大师早期的活动轨迹。
守望者·形视系列:凝视图形,思辨艺术
勒内·弗朗索瓦·吉兰·马格利特是比利时著名超现实主义画家,画风带有明显的符号语言。他的作品真实地表现日常场景,不作变形歪曲,但事件与细节的意外组合,产生奇特怪诞的神秘意味,如同睡眠中醒来一瞬间,在不清醒状态下所产生的错幻视觉,具有超凡的想象力,形成了超现实主义绘画中独具
你是否有这样的困惑——世界名画到底好在哪?在那些各不相同、复杂交织的图案里,到底隐藏着哪些关于“美”的秘密呢? 其实,欣赏世界名画也是有方法的。例如,艺术家们常常从线条、色彩、空间、平衡这四个方面来构思他们的艺术作品,那么,我们也可以从这些角度来欣赏作品,还原艺术者的匠心与巧思,从而更直观、深刻地领悟到世界名画的超凡魅力。 本书聚焦重要的艺术欣赏角度之一——空间,以世界经典名画为案例,用生动的视觉语言为读者介绍了空间的运用、变化及其带来的艺术效果,从而一步步揭开艺术中 “美”的秘密。希望
作者徐建融,上海大学教授,上海市十五规划文学、艺术、新闻学科评审委员,《辞海》(2009年版)美术学科主编。宋代是中国绘画史上的一个巅峰时期,这一时期所创造的成就,生动地体认了“艺术家是精神文明建设的工程师”和“美是造型艺术的最高法律”。本书十讲包括:一、徐熙考;二、董源传世画迹的真伪鉴定;三、《益州名画录》考论;四、赵昌和易元吉;五、崔白艺术考论;六、东坡画论研究;七、“西园雅集”与美术史学;八、向张择端学习;九、赵令穰和赵伯驹、十、法常考。