这是一本摄影创作指导书，也是一本书信集。作者以 22 封信的形式，分享从业 40 余年来对摄影的思考和感悟，指出了青年摄影师学习和工作中会遇到的一般问题，并给出了跨越障碍的建议。在技术和器材都已不成为难题的当下，艺术创作者对自我、对所处环境的认知能力，才是其能否创作出好作品的决定因素。对青年摄影师而言，书中提及的创作理念、构思过程，以及作者对拍摄经验的分享，能够给个人在专业领域的探索带来启发 ；对摄影爱好者和一般读者而言，了解专业摄影师对摄影的思考，能够让感官充分延展，提升审美能力，进

本书在前三部《摄影美学》的基础上，进一步探索摄影创作与中华美学思想及中华文化之美的深度融合。本书不同于前三部《摄影美学》中西方美学理论的视角，转而深入挖掘中华美学宝库中的丰富资源与独特魅力。 图书内容涵盖从古代文人的惜墨如金到现代摄影的惜光如金，从古代文人的突出亮点到现代摄影的出奇制胜，从古代文人的写意精神到现代摄影中的创意表达，从题画诗到摄影标题的巧妙构思，以及山水兼人物、环境人像、无形之美、大匠之门等多个方面的深入探讨。通过对比分析中华美学中的经典案例与现代摄影实践，揭示了中华美学思想在摄影

本书针对使用相机或手机拍摄照片的创作者，较为全面地讲解了拍摄过程中应该了解的构图的基本理论。不仅解析了构图的本质与意义，还系统阐述了构图的核心要素——主体、陪体与留白，以及点、线、面在构图中的巧妙运用，为读者构建了一个全面且细致的构图知识体系。
此外，本书针对人像、山水风景、树木与花卉、建筑与夜景、静物与美食、鸟类与宠物、昆虫等常见20种摄影题材，讲解了数十种实战构图拍摄技巧，帮助提升读者的构图水平，从而拍摄出高水准的摄影作品。

    本书是众多摄影专业人士的构图经验总结，通过引导读者考虑构图方式来挖掘其拍摄动机，并从相机的表现方法、构图、活用案例这三个方面培养读者的构图意识，树立个人的作品风格，拍摄出新颖、独特的照片。书中不仅介绍了常规的点、线、面、图形等构图元素，还讲述了如何将各个元素融合运用以获得绝美摄影作品的方法。除了基本技法的介绍外，书中还精选了风光、人像、街拍、动物、静物领域的150个实战案例，详尽讲述了构图在不同场景和主题中的应用。 
   

本书主要内容包括：离经叛道：互联网时代的摄影展览策划 与昆汀·巴耶克对话；最早的视野：摄影术发明；“现代最非凡的发现”：19世纪50年代伦敦的3次摄影展等。