本书运用调研法、文献法等多种科研手段，查阅大量俄罗斯交响乐总谱及有关文献，从探索与梳理19世纪到20世纪俄罗斯交响乐曲创作的发展入手，综合传统与现代作曲技巧分析俄罗斯交响音乐作品的背景、手法、特点、意义，不仅能综合反映俄罗斯交响乐曲创作的发展历程，也能为更好地理解与把握俄罗斯交响乐曲创作的技术特点提供帮助。

本书共分六章，主要内容包括：音乐教育概述；高校音乐教育教学；电子管风琴概论；电子管风琴演奏技巧训练；电子管风琴演奏手法的运用；电子管风琴演奏教学实践。

本书共六章，内容包括：小提琴艺术概述、小提琴教学的思想与模式、小提琴的教学方法研究、小提琴演奏技巧教学指导、小提琴教学实践研究、小提琴教学新模式探讨。具体包含小提琴的演变、小提琴的构造及选择、西方小提琴的艺术发展、中国小提琴的艺术发展等内容。

本书共分五章：钢琴伴奏艺术概述；钢琴伴奏的基础知识与审美价值；舞蹈钢琴伴奏与能力要求；舞蹈钢琴伴奏的实践应用；舞蹈钢琴伴奏的作品探析。主要内容包括：钢琴伴奏的发展概况；钢琴伴奏的基本概念；钢琴伴奏的教学概述等。

《20世纪中国钢琴教育思想研究》将20世纪中国钢琴教育思想的百年发展历程分为萌芽、探索和创新发展三个阶段，对其时涌现出的大量学术文献、钢琴教本、视听资料等史料进行爬梳、钩沉、分析和总结，沉淀出相关教育经验和艺术思想；并以中国特色钢琴教育思想的体系性研究为最终指向，对钢琴教育中国化、民族化问题进行了分析研究。
阅读此书，可以从教育思想发展史的角度为今日的钢琴教育提供思路，为读者探索建构中国特色钢琴教育学派的理论体系提供支撑。

本书从整体对钢琴教学进行介绍，引导读者对钢琴的历史、钢琴音乐教学的现代流派、高校钢琴音乐教学的教育观念以及高校钢琴音乐教学的重要性进行全面了解，然后直接指出目前高校钢琴音乐教学现状，重点分析了取得的成绩、存在的问题以及未来的发展趋势，全面研究了高校钢琴音乐教学的主要任务、主要内容、基本方法和基本原则，从多方面探究高校音乐教学实践，并对高校音乐教学策略进行论述，能够很好地为高校音乐教学提供帮助。

本书共十章，从高校钢琴音乐教学基础理论入手，介绍了高校钢琴音乐教学现状及方法等，对钢琴教学中乐曲处理技巧、钢琴多元化启蒙教学、钢琴多元化体验教学模式创新、情感因素在钢琴教学中的应用、中国钢琴音乐的民族化创作、钢琴教学与音乐艺术追求、钢琴音乐的现代化创作与传承等方面的研究分析；并对高校钢琴音乐教学法创新做了一定的阐述，对高校钢琴音乐教学的发展有一定的借鉴意义。

本书详细论述了中国钢琴音乐的发展的相关内容，对钢琴的历史做了深入细致的阐述，对钢琴音乐的发展进行了探讨。内容包括中国钢琴音乐的起源、中国钢琴音乐的形成、中国钢琴音乐的繁荣、中国钢琴音乐作品的解读、钢琴音乐的作品结构分析、中国钢琴作品演奏等。探讨钢琴演奏能力的本质、发生条件、发展规律以及如何通过教育有效地培养和发展这种专门的演奏能力，并对经典作品进行了分析。

本书紧紧围绕“钢琴演奏理论与教学论研究”这一主题展开论述，依次介绍了钢琴音乐的发展史，钢琴的基本知识理论，以及钢琴演奏的技巧与方法，钢琴演奏中需要注意的问题。另外就钢琴教育的一些基本理论展开了说明，提出了我国钢琴艺术的发展展望与创新之路。

在钢琴演奏之路上, 钢琴教学起着至关重要的作用。本书从钢琴教学理论概述、钢琴教学的发展、钢琴教学方案与方法、现代理论视域下的钢琴教学、钢琴教学涵盖的研究内容与方法等方面研究入手, 介绍了钢琴教学的性质与目标、原则与任务以及钢琴教师的职业素养, 以及中西方钢琴教学的发展历程和中西方钢琴教学模式探索, 针对实践中的钢琴教学的方式方法以及钢琴教学的组织形式、钢琴教学的现状和现代教学理论在钢琴教学中的运用等内容, 结合教学实践, 提出了合理建议。