徜徉在古典诗词的海洋，你穿越秦汉，聆听搅动风云的《大风歌》，激荡起胸中的万千豪情；你走过魏晋，为嵇康临终那曲《广陵散》悲愤交集，痛哭流涕。你惊叹大唐虹裳霞帔步摇冠的《霓裳羽衣舞》，又忍俊不禁于宋代《踏歌》里舞蹈画面的诙谐风趣。这本精心雕琢的音乐舞蹈之书，带你体验中国古代乐舞艺术撼人心魄的魅力。那些清辞丽曲、笙歌戏舞，是笛里关山，是锦瑟年华，是中国人从古至今未曾远去的内心悸动。

本书共五章：第一章中国古代舞蹈艺术，涉及先秦乐舞、汉唐乐舞、宋元乐舞和明清乐舞，介绍了每个时期最具代表性的乐舞种类及内容、乐舞机构、乐舞人、乐舞思想等；第二章中国近现代舞蹈艺术，概括性地梳理了从鸦片战争到新中国成立中国舞蹈发展的具体表现，如学堂歌舞、新舞蹈艺术、边疆舞蹈、红色歌舞、延安新秧歌等几种代表性的舞蹈形式；第三章亚洲舞蹈，介绍了印度、朝鲜半岛、日本和东南亚代表性的舞蹈种类及其内容、特点；第四章欧美舞蹈，主要介绍了芭蕾舞、百老汇歌舞、好莱坞歌舞及现代舞；第五章非洲舞蹈，主要介绍非

舞蹈是生命情感最直接、最强烈、最单纯也是最虔诚的表达方式，舞蹈更是一种生命状态、生命历程。本书在概要论述舞蹈的形成与发展、艺术特征和类型等基本理论知识的基础上，重点赏析了大量的中外经典舞蹈作品，包括中国古典舞和民间舞、西方芭蕾和中国芭蕾、 西方现代舞和中国现代舞，以及突破舞种的新型舞蹈，进而深入阐释了舞蹈精品的甄别。借 此，读者不仅可以领略众多优秀舞蹈作品的华彩，而且可以更好地理解舞蹈艺术的精髓，提 升艺术修养和鉴赏能力。

《音乐舞蹈欣赏(第二版）》由音乐欣赏和舞蹈欣赏两部分内容组成,简要系统地讲授了音乐舞蹈的基础理论,集鉴赏知识和作品鉴赏为一体。音乐欣赏包括民族歌曲艺术、通俗歌曲艺术、艺术歌曲艺术、西洋乐器、中国民间戏曲和中国民族器乐。舞蹈欣赏包括舞蹈的起源和分类、古典舞蹈和民族民间舞蹈。《音乐舞蹈欣赏(第二版）》适合作为文理科院校、综合性大学非音乐舞蹈专业学生的艺术素质选修课或通识课教材,也可供广大音乐、舞蹈爱好者参考。

本书共八章，内容包括：绪论、舞蹈美学的概念述说、比较视角下的中美舞蹈教育、新时期舞蹈美育的功能与实施、新时期舞蹈教育中的技能训练、新时期舞蹈学生的身心发展、舞蹈作品的构成及其审美活动、舞蹈美学与舞蹈教育相结合的路径。

《丝绸之路乐舞艺术研究资料汇编》系列书稿一共四本，是对于丝绸之路上音乐舞蹈绘画等艺术的研究资料的分类集成。本论文集是其中的“器乐卷”，书中以器乐艺术为主题，搜集了与丝绸之路有关的中外器乐、民间器乐以及器乐音乐等经典论文，这些论文基本上都在各大专业期刊上发表过。此论文集的出版有助于丝绸之路乐舞艺术遗产的开掘、继承和发扬。

舞蹈解剖学是在一般人体解剖学的基础上，结合舞蹈专业的特点，专门研究、分析人体形态结构、 生长发育规律和人体运动规律的学科。通过教学，学习者能够了解和掌握人体各个器官、系统的形态、 结构及其相互关系，了解舞蹈训练对人体形态结构产生的影响，从而达到运用舞蹈解剖学的理论知识 合理指导舞蹈教学和训练的目的。
本教材可作为普通高等院校舞蹈表演专业本科生的教学用书，也可作为舞蹈练习者的参考用书。

本书稿为教育部“新世纪优秀人才支持计划”。作为第一部系统研究中国舞蹈批评历史和现状的专著，为了对舞蹈批评展开全面深入的系统性研究，本书稿先开启的就是进行“中国舞蹈批评”的梳理、分析和评价。内容包括“绪论”“正文”（九个章节）和“结语”等三个部分。在写作上，体现为“史论评”的充分整合。“史”表明力求“建构”起原初的中国舞蹈批评史实语境；“论”基于“以史带论、史论结合”这一认知，以此进行中国舞蹈批评模式的方法论探讨；“评”则显示出作者“国际视野，立足本土”的写作态度，对中国舞蹈批评史上的各类文

　　本书是进行舞蹈欣赏、舞评写作指导的专业性著作。此次作为北京舞蹈学院“舞蹈鉴赏与批评课程”的教材出版，是编著者通过长期的教学实践摸索和理论创新研究所得，具有一定的理论价值和现实意义。本书既提供了进行舞蹈鉴赏与批评的理论方法，也为读者提供了诸多21世纪舞蹈精品的舞评文章，供读者参考、学习。

       全书以8章篇幅和132幅伴文插图，系统地论述了我国舞蹈艺术自原始社会至明清时期产生、发展、传承、变异的历史轨迹，丰富而又多采地展现了中国舞蹈艺术在不同历史时期的风貌、成就和艺术特色