本书共分为七个章节。第一章介绍了舞蹈的基本理论知识，简要介绍了舞蹈的特征、类别、功能及基本要素等内容；第二章介绍了中国古典舞的基本知识，包含运动力学及技术技巧，梳理了中国古典舞的基础构成；第三章介绍了中国古典舞的发展，探讨了中国古典舞的审美范式；第四章阐述了中国古典舞的形态引导，并对中国古典舞的形态训练方式进行了具体介绍；第五章分析了中国古典舞的动作训练及舞姿训练；第六章对中国古典舞的身韵训练方式进行了研究，在身韵训练理论知识的基础上提出了有效的训练方法；第七章主要论述了当代中国古典舞

本书借用行动者网络理论，考察改革开放以来广西TY县舞狮艺术团在民俗文化实践的行动者网络中，如何处理与市场、国家和社会的关系。本书指出，舞狮团的文化实践，受到市场、国家和民间社会的多重影响，舞狮团基于生存与发展需要嵌入市场和国家体制，但也导致其从组织形态到对民俗文化的理解发生变化，形成对民间社会和传统民俗文化内涵的双重脱嵌。上述嵌入与脱嵌现象，反映了包括TY舞狮在内更多传统民俗在当下的行为特征与机制。受生存动机驱使，传统民俗嵌入市场和国家成为必然选择，但也使它们脱离民间，走上商业化和专业化的发展道

本书重点研究传统舞蹈及其现代性编创, 从传统舞蹈的内涵、传统舞蹈的审美特征、传统舞蹈的保护价值等不同方面切入, 首先探讨传统舞蹈的文化发展以及传统舞蹈的编创思维; 其次论述传统舞蹈中现代性创作艺术、传统舞蹈中的现代性编导教学; 最后对传统舞蹈中现代性编创实践进行研究。全书内容新颖、体系完整, 对传统舞蹈的相关内容进行分析与思考, 突出传统舞蹈及其现代性编创重要性, 并针对在现代性编创中如何更加有效开展, 进行了全面探析与研究, 具有很强的现实意义和实践价值。

手印通常指佛教密宗在修法时，行者双手与手指所结的各种姿势。在我国敦煌壁画中，就呈现出丰富而独具魅力的手印形态。作者独具慧眼，以艺术家的视角，尝试发掘手印中蕴含的丰富宗教文化与独特舞蹈艺术之间的关系，这对于以往手印研究无疑是个重大的突破。 作者以密宗中《陀罗尼集经》与敦煌壁画中的手印、手形为主要研究对象，对经文中文字记载的手印与敦煌壁画中的手印进行比较和研究，将佛教手印文化对中国传统文化的影响也纳入研究范畴，分析、探究佛教手印文化对于古代文化艺术与现当代文化艺术的直接与间接的影响。通过佛教手印与中

　　《民族舞蹈文化图志》以图片的形式介绍少数民族的舞蹈，包括以下内容：一、寻访“搓蹉”：普米族舞蹈文化图志；二、还愿：毛南族“肥套”文化图志；三、担子里的宝藏：解密神坛，与神共舞；四、 “很后”的民族：探秘基诺；五、大山的记忆：珞巴族刀舞；六、雪上下的盛宴：塔吉克族鹰舞；七、彩云下的人家。

本书呈现的两项基本内容：一是艺术观念；二是技术技法。相关的艺术观念诞生相关的技术技法。随书所附的6张dd光碟包含：独舞教学视频，双人舞教学视频，三人舞教学视频，群舞教学视频，音乐编舞教学视频以及毕业演出剧目视频。