古典园林是了解中国文明的一扇窗，更是每个中国人的精神花园，寄托着我们对理想生活、与自然同居的向往。 从先秦的高台厚榭到六朝的山庄田园，从唐宋的风雅端丽到明清的曲折婉约，中国的历史上有着各种各样的园林。如今，这些园林少数幸存至今，大多烟消云散，或沦为遗址。 清华大学教授贾珺通过爬梳文献、实地考察、复原想象，重现了古代名园

本书挑选徐悲鸿各个时期的动物画作品240件编辑成16开本画册范本，提供给徐悲鸿动物画学习爱好者及鉴赏收藏者一种全面欣赏研究作品并可近距离学习徐悲鸿动物画技法及精神的机会，各个时期徐悲鸿的动物画代表性作品，在本书中都得到了充分的展现。本书的出版健全完善了市场上徐悲鸿作品出版物的产品类型，更拓展了徐悲鸿作品出版的持续性。

《欧洲绘画史》是邵大箴书系（10卷）中的一本。 邵大箴书系（10卷）是对邵大箴先生当前的著作和文章进行系统整理、修订、编排与集合，当中收录的这些著作、文章和译著,主要写作于改革开放以来三十余年,它们不仅帮助中国读者了解西方的美术历史和现状,而且对20世纪以来中国和西方美术发展过程中的诸多问题进行了深度思考与分析，有清晰

《西方现代雕塑十讲》是邵大箴书系（10卷）中的一本。 邵大箴书系是对邵大箴先生当前的著作和文章进行系统整理、修订、编排与集合，当中收录的这些著作、文章和译著,主要写作于改革开放以来三十余年,它们不仅帮助中国读者了解西方的美术历史和现状,而且对20世纪以来中国和西方美术发展过程中的诸多问题进行了深度思考与分析，有清晰理性

20世纪符号学成为了人文学科中很重要的基础理论。在艺术史和视觉文化理论中，符号学成为了重要的方法论。但是形象或图画是否是一种符号这一问题还未被充分解决。在20世纪90年代随着图画转向和图像转向的提出，语言学转向和符号学转向被抵制，形象研究中的反符号学理论成为了理论研究的焦点。在这种思潮之下，形象不是被看做一种特殊的符号

此书的写作，源起于2014年作者在意大利佛罗伦萨“哈佛大学文艺复兴研究中心”的学习和实地考察，经过六年多的研究与积累完成了写作。此书分为六章20多万字，在方法上突破了风格发展史和天才论的视角，把意大利文艺复兴的壁画，放在真实的空间中进行研究。这十二幅壁画位于佛罗伦萨“至圣圣母领报教堂”的“誓言庭院”中，至今仍位于原地。

本书包括“前言”在内，共26个课题。“前言”是对西方绘画发展的概述。25个课题，以史论结合的写法，按照时间先后顺序，从西方绘画发展的几个重要历史阶段，以及绘画发展取得的突出成就或流行的重要艺术风格和美术流派中，选择有代表性的画家及其代表作，进行分析介绍。

齐白石八岁读蒙馆时开始作画。《白石老人自述》（简称《自述》）说，他画的首张作品是从门上拓摹的雷公像，并由此对画画产生了兴趣，常撕了写字的描红纸和旧账本画些常见的人物、动物和花木。“****画的是星斗塘常见的一位钓鱼老头，画了多少遍，把他的面貌身形，都画得很像。接着又画了花卉、草木、飞禽、走兽、虫鱼等等。”齐白石十六岁（

全书分八个部分（部分：贫寒试试，破产读书。第二部分：艰难办学、教育救国。第三部分：革命斗士、依然入党。第四部分：万里征途、矢志不渝。第五部分：初心不改、矢志不渝。第六部分：宣传抗战、不辞辛苦。第七部分：亲人友情、感人至深。第八部分：圣人暮年、风范长存。），以绘画的形式表现徐特立从出生到去世历经磨难、勇敢向前、爱党为国的