本书是厦门大学美术理论教授在多年教学经验中，对艺术领域中的问题进行深入思考的小文章。

语言风格诙谐幽默，对问题切入角度犀利精准，读后启发性强、余韵绵长。

全书分为三部分。部分艺术家，趣谈13位现当代艺术家的生平轶事；第二部分艺术观念，用理性的艺术批评的方式重新复盘常见的艺术观点，推翻惯性思维造成的僵化认识；第三部分艺术现象，揭穿、挑明现今社会中令人混乱、迷惑的艺术现象。

艺术对生存而言，绝不是必需品，甚至可以说：一文不值！
但论及生活质量，就定要为它买单。
艺术，就是这么一个昂贵的非必需的必须品。

厦门大学美术理论的教授，对艺术家生平如数家珍，理性、科学、辩证的艺术批评信手拈来，更能一眼参透迷惑的艺术现象。一起翻开书，看破这些伎俩与奥秘。

围观躲进原始岛屿却不得安宁的高更、前妻眼中令人抓狂的毕加索、创作出离奇画面的达利生活却如钟表般规律……
盘弄、拆解艺术观点文人画代表雅、民间艺术代表俗？似与不似是像的境界？如何用禅来解读抽象画……
一起来讨论艺术乱象，何种古董该被归为艺术品？儿童涂画凭什么被成年人捧上天？既然当代艺术可以自由创作，传统美院的教育还有存在的价值吗？……

前言
这本书的文章，都是我这些年来写的杂谈和感想，涉及艺术批评、艺术理论和艺术现象观察这几个方面。严格地讲，它们是从我的诸多文章中挑选出来，奉献给读者的自选集。
大约是在两年前，我就有了想出这样一本书的念头。那时觉得，自己已经出版的著作《艺术学十讲》，虽然在写法上力求深入浅出，内容上希望切合实际，但是，毕竟这本书思路上还是往教材方向走的。所以从其整体感觉上看，还是比较严肃，高头讲章的味道依然很足。
对于这种表现，我心里总觉得是一个遗憾，总想去弥补一下，希望自己将来能够在此基础上，写一本活泼可爱点的理论书，让那些关于艺术的思想认识，可以更加自然地融入阅读这本书的每一个读者的心里，并产生诸多化学反应，对艺术实践和审美欣赏活动有些积极的理论指导作用。
因此，这部即将出版的书，在我看来，就是《艺术学十讲》的姊妹篇。如果读者能够将这两本书合起来读，一方面会看出我写这本书的用心，另一方面也可以借《艺术漫话》中的内容，理解、消化《艺术学十讲》中的那些比较生涩的概念和偏于逻辑性的表达。当然，也会对我的艺术观和艺术审美趣味倾向有一个更加明确的了解。
人文学者陈平原教授说：读书人应学会在社会生活中作为普通人凭良知和道德表态，而不过分追求发言的姿态和效果。这也正是我在选录本书文章时的一个原则。至于说，书中的文章是否达到这种表态的要求，这涉及本人的思想能力和写作水平，是读者需要加以批评指正和本人今后需要不断努力的发展方向。
本书出版了，心里的那点遗憾也就释然了。但愿读者们能分享我的快乐并从中受益。

2020年10月12日
厦大西村卜二斋

童焱，美术学博士。厦门大学艺术学院美术系副教授，美术理论教研室主任。福建省美术家协会理论艺委会副主任，福建省文艺批评家协会常务理事。已出版三本著作，在杂志、报刊发表文章近百篇。

目录

[艺术家]
是谁逼走了高更？ / 002
短命的修拉为何会被载入史册？ / 008
塞尚凭啥能当上这个爸爸？ / 013
波德莱尔的阴影之美 / 020
毕加索的两面人生 / 024
疯达利说，我不是疯子 / 030
杜尚的鬼把戏 / 035
沃霍尔的琐屑记录 / 042
波洛克，死了 / 048
带罪的玫瑰里芬施塔尔 / 053
巴尔蒂斯的情色 / 057
贾科梅蒂 一个不快乐的艺术家 / 062
方力钧的笑脸/ 068

[艺术观点]
爱美、懂艺术，是人生之必须 / 074
大俗大雅和雅俗共赏/ 077
艺术表现与煽情 / 083
艺术模仿的实质与似与不似之间的创作理论 / 086
抽象画与禅画 / 091
历史与潮流 / 095
特色与风格 / 100
道徒与艺术家 / 104
气韵与神动 / 109
写意形式的文脉谱系 /113
不应被遗忘的悲剧 / 117
抽象主义艺术的死因 / 121
前卫和艺术 / 128
艺术与未来 / 134
商品、病人和现代诗人 / 141
美育与政治 / 144

[艺术现象]
是古董还是艺术品？ / 148
缺美的艺术表现就是庸俗的 / 153
对无短裤主义的再批判 / 158
谁是鲁迅遗嘱中的空头艺术家？ / 162
如今，上美院过时了吗？ / 167
谁该多向贝多芬学习？ / 172
儿童画审美情结因何而生？ / 176
艺坛中的大老粗/ 179
艺术真的可以乱搞吗？ /182
现在的艺术家会缺乏什么？ / 189
视不如触，触不如味 / 193
对于味道审美的批评 / 198