本书是摄影家史林平根据摄影初学者的学习需要，结合自己十余年的拍摄经验进行创作的摄影构图教程。本书前7章从摄影美学的基础出发，由浅入深地介绍了摄影构图的基本原理和方法，详细讲述了点、线、面、形状、图案、色彩、影调和节奏等12大构图元素的巧妙应用，介绍了16种常规构图形式以及22种经营画面的核心法则，讲授了提高构图能力的4大方法。第8章则主要介绍了15个类型的拍摄题材，130余个专题摄影构图实战案例，例如风景摄影、纪实摄影、儿童摄影、人物摄影、动物摄影和星空摄影等；其中，每一个专题都配有摄影创意、构图解析、图片和拍摄参数。 
    本书适合摄影爱好者阅读，对院校学生亦有参考作用。

12大构图元素，轻松掌握构图技巧 
16种常规构图形式，打造自己的个性构图 
22种运用构图经营画面的核心法则 
15类题材130余个案例彻底解决实战难题 
这是一本让你从零开始学习摄影构图的教程

自由摄影师 
中国摄影家协会会员 
中国摄影家协会图片产业委员会委员 
2001~2007年曾任《中国摄影家》杂志编辑 
北京中艺影像、中艺环球等多家摄影旅行机构客座教授、游学导师

第 一章 
概述——构图的重要性 011 


什么是摄影构图 013 
构图的重要性 016 
带着情感构图 018 


第 二章 
构图元素 021 


点 022 
单一点 022 
多点 023 
线 025 
地平线 030 
垂直线 032 
对角线 033 
曲线 035 
形状 036 
矩形 038 
三角形 039 
圆形 040 
形体 042 
质感 044 
运用光线、影调突出质感 045 
质感表现情绪 046 
摄影介质的质感运用 047 
图案 048 
色彩 050 
三个主要参数：色相、饱和度、明度 052 
消色 054 
运用三个主要参数帮助构图 056 
发挥色彩的联想和象征功能 059 
色调 063 
暖色调 064 
冷色调 065 
对比色调 066 
和谐色调 067 
浓彩色调 068 
淡彩色调 069 
色调与情感 070 
影调 072 
三种影调：高调、低调、中间调 072 
剪影 076 
影调节奏 077 
影调与情感 078 
节奏 080 
重复式节奏 080 
渐变式节奏 081 
节奏与情感 082 


第三章 
画幅 085 


横画幅 087 
竖画幅 090 
正方形画幅 091 


第四章 
拍摄角度和镜头 093 


平视 094 
俯视 096 
仰视 097 
了解镜头的特性 098 


第五章 
常规构图形式 103 


三分法构图 104 
动态对称构图 110 
平衡式构图 111 
三角形构图 112 
正三角形构图 112 
倒三角形构图 115 
斜三角形构图 116 
对角线构图 118 
横线构图 120 
斜线构图 122 
曲线构图 124 
放射式构图 126 
棋盘式构图 127 
向心式构图 128 
隧道式构图 129 
框式构图 130 
十字形构图 132 
垂直线构图 133 
灵活运用构图形式 134 


第六章 
构图与画面经营 139 


确定主题 142 
主题与构图的关系 142 
陪体的作用 144 
渲染气氛 145 
平衡画面 146 
增强透视效果 147 
烘托主体 148 
更进一步说明主体环境 149 
主体与环境 150 
前景 150 
背景 156 
留白 160 
留白是突出主体的需要 160 
留白有助于创造画面的意境 161 
给有指向性的物体留有伸展的余地 162 
留白所占的面积要合适 163 
运用对比 164 
大小对比 164 
虚实对比 165 
动静对比 166 
疏密对比 167 
形状对比 168 
明暗对比 169 
灵活运用参照物 170 
画面均衡 171 
对称均衡 171 
重力均衡 172 
非均衡画面结构 173 


第七章 
提高构图能力 175 


提高观察能力 177 
练习观察 178 
在构图中不断观察 183 
多角度取景 183 
“试验”的习惯 184 
欣赏摄影作品 186 
向绘画学习构图 187 


第八章 
构图实战 191 


风景摄影 192 
纪实摄影 202 
城市摄影 210 
儿童摄影 220 
人物摄影 228 
微距摄影 238 
动物摄影 246 
弱光摄影 254 
错位摄影 266 
慢门摄影 272 
星空摄影 286 
堆栈摄影 296 
多重曝光 304 
曝光控制 316 
景深控制 328