纪录片编创艺术_李燕临编著_9787208146440

纪录片编创艺术

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　　《纪录片编创艺术》系统地阐述了纪录片编作的理论体系，结合中外纪录片发展史上的优秀创作者及其代表作品、典型案例进行学理分析；对纪录片造型艺术语言提出了一些新的理论观点与运用技巧；对纪录片的叙事艺术、创作手法的嬗变，新媒体纪录片传播等前沿的内容也进行了论述。

　　前言
　　纪录片是影视艺术的一种重要形式，它作为记录社会变迁、展现自然风貌、审视现实生活的时代窗口，彰显了其独特的时代意义与人文价值。纪录片创作能及时地把真实的社会环境、人的生活样态呈现在屏幕上，从而使我们能够充分了解人类生活和社会的各个层面，并从其对现实生活的表现中，感受到强烈的民族精神、民族文化对现代生活的深刻影响，中国纪录片创作发展至今已产生了数量众多思想精深、艺术精湛、感人至深、受众喜爱的佳作。
　　在当下多屏互动时代，随着社会文化的发展，媒体融合的深入，传播环境的改良，创作思维的突破，无论是市场格局、创作方式、审美追求、大众趣味，还是政策和应对策略的变化，都给纪录片带来了前所未有的美好景况，纪录片创作也比以往任何时候都更需要进行深刻的自我审视和深入思考。纪录片拥有了微博、移动媒体、视频网站、“纪录中国APP”等更多的传播平台，其内容生产也应考虑更多新媒体受众的需求。因此，改变思维方式，运用新媒体实时大数据指导纪录片的创作，坚持纪录片的本体属性，进行纪录片编创广度的拓展与深度的挖掘，使纪录片在立足历史的基础上，展望未来智能媒体时代的更高要求，坚定前行。
　　《纪录片编创艺术》就是在此背景下，融注了作者多年的教学实践经验总结和科研成果积累撰写完成的一部着作，内容较为丰富，主要涵括：纪录片创作概论；纪录片选题策划和编导思维；纪录片叙事艺术和多元化创作手法；纪录片声画艺术语言创构；纪录片场面调度与镜头运用；纪录片网络新媒体传播。
　　该着作的特色体现在：
　　一、既立足纪录片编创理论体系的阐述，又能结合纪录片摄制的典型案例、获奖作品、近年来有影响力的纪录片作品展开学理分析，融学术性和实践性为一体。
　　二、对纪录片声画艺术语言，从纪录片色彩的造型运用、构图的形式方法、用光的处理技巧、景别的表意功能、字幕的创意编排、声音的艺术构思等方面，结合大量纪录片作品进行了分析与阐述，并提出一些个人的理论观点与运用技巧。
　　三、对纪录片多元化创作手法、新媒体纪录片传播等内容，能结合纪录片的最新发展态势进行论述，是一部实用的纪录影像着作。《纪录片编创艺术》一书中既有理论研究，又有实践经验概括，对纪录片创作工作者和相关研究者，能为其研究和创作提供指导借鉴价值；对高校广播电视编导、电视节目制作、导演创作等诸多专业的人才培养能切合教学需要。
　　本着作由李燕临教授负责确定总体结构，并进行统稿。其中，李燕临撰写第一章至第三章，第五章的第一节至第三节；李宗伦撰写第四章，第五章的第四节，第六章的第五节；侯彦恒撰写第六章的第一节至第四节，第五章的第四节。全书最后由李燕临教授统稿。本书也是编者主持的教学改革立项项目“《DV创作与实践》课程建设与教材编写”的系列研究成果。
　　由于本书作者水平有限，加之时间紧迫，尚有不足之处，殷切期望得到同行专家和广大读者的评议指导。撰写过程中参阅了部分学者的最新研究成果，在书末附了参考文献，在此出版之际，谨向他们一并表示衷心的感谢！
　　编者2017年4月

　　一、声画有机结合，增强纪录片艺术表现力
　　（一）真切自然的同期效果
　　现实生活是丰富多彩，形声兼有的，画面能再现现实生活的形与色，而有声音的画面，则给人一种完整、真实、确切的感觉。纪录片摄制中与画面同步的同期声采访语言、主持人的图像解说，以及同期声效果音响，是典型意义上的声画同步。特别是纪实类节目，通过以同期声与拍摄记录相结合的方式，使人物的声音充分表述情节内容，更显节目的真实可信。纪录片《话说长城》中主持人沿着长城边采访边记录当地的风土人情，真实地为人们介绍了长城脚下各地的生产、生活情景和长城的过去与现在。献礼中国和坦桑尼亚建交50周年拍摄的纪录片《情系坦桑尼亚》，从一个个鲜活、真实的人物事例出发，展现中、坦日益密切的交流与联系，在审美范型上，大量运用同期声、跟拍、长镜头等纪实手法，以结构的开放性、叙述的过程化、内容的多义性最大限度地展现现实。
　　在以真实性为宗旨的纪录片中，同期声能客观、真实、鲜活地反映影片时空的信息，表现人物的个性情绪，推进影片的叙事，表达创作者的思想意图等；但同时，同期声在叙事方面也有力所不能的地方，具有它的局限性。例如缺乏亲历者、相关者对事件进行讲述，事件背景资料较为复杂等。在这种情形之下，往往需要借助于解说、字幕、配乐等其他视听元素来完成影片的叙事、表情。
　　（二）貌离神和的分立效果
　　声画分立是指画面中的声音和形象不同步，两者之间若即若离，即声音不是由画面中的人或物所产生的，声音常是以画外形式出现。如反映西部藏族人们生活的纪录片《阿坝风情录》具有鲜明的地域色彩、民族风格和时代气息，摄制者创造性地运用了电视的画面语言和声音语言，特别是在背景中利用了几首无伴奏的清唱给人们留下了深刻的印象，这些歌是摄制者在拍摄中无意听到并花费精力专门录制的，歌声中表达了藏民族古老、淳朴、豪爽的性格，在后期的声音编辑时又对现场收录的歌声进行了加工处理，增强了该纪录片的民族风格和地域特色。
　　（三）互衬相生的对比效果
　　声音与画面是在相反、对立之中，通过对立双方的反衬作用，表现更为深刻的思想意义。如一部反映某贫困山区教学设施落后、失学儿童较多、得到希望工程救助的电视专题片，有这样一组画面：破烂不堪的校舍濒临倒塌，窗户用塑料布遮挡寒风，残缺不全的简易桌椅，小学生的文具盒里，仅有一支5厘米左右长的铅笔头——伴随着这组画面的声音是几个小学生的呼唤：“妈妈，我要上学，我要上学！”这种呈现对立状态的声音与画面相互衬托，画面强烈的反差形成了的情景交融，使观众的心灵受到震撼。二、突破时空界限，扩大纪录片传播信息量
　　摄影镜头所拍摄的画面是三维的，但它受镜头的视场角的影响，再现的只是一个空间。也就是说，画面是有画框、有边缘的，它擅长于表现看得见、摸得着的东西；对于表达内在思想、抽象哲理，画面则显然有局限。而声音是四维的，声音能够表现画面外的空间，可以在时间的长河里，自由讲述过去、现在和将来，阐述深刻的见解和进行抽象思维活动。同时，另一个空间的声音，也可以通过音响合成，融入摄影镜头所表现的空间，从而极大地扩充了影视画面传播的信息量。
　　如作为“二战”后资料编撰型纪录片代表——罗姆的《普通法西斯》，其最大的特色之一就是解说词富有鲜明个性——罗姆本人亲自配音，不断变换角色，时而是解说者，时而是希特勒本人，时而是旁观者，如此有效地渲染了影片的气氛。而这样的解说词表现手法，也艺术化地促进了思考电影对于表达人生、价值、战争、责任等这些重大问题的深度与力度，进而引发人们去探究法西斯根源、反省人性本质与希冀未来和平。
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