人类的舞蹈活动诞生于何时，是一个很难考证的问题。大概从人类产生的那一刻起，舞蹈就与人们的生活息息相关了。《诗经·毛诗序》中提到：情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。这是对舞蹈的一种形象描述。然而，舞蹈活动又是不分民族的，不论中国还是外国，舞蹈艺术都有着相当长的发展历史，并且由于民族、地域、文化的不同，各自形成了独具特色的艺术风貌。从某种意义上讲，舞蹈艺术是人类文明的一个标志。
　　舞蹈艺术发展到当今时代，呈现出了众多新的特点。无论表演形式还是理论研究方面，都日益呈现出系统化、专业化的特征。在漫长的历史时期内，中外舞蹈史上出现了许多著名的舞蹈家，他们更是创作出了众多的经典舞蹈作品，至今仍在传递给观众美的享受。
　　舞蹈鉴赏的核心是人们在观看舞蹈表演时对人体动态所产生的一种审美活动。具体来讲，它是鉴赏者通过作品中所展现的富有审美价值的形象、动作、构图、技巧、韵味、表情、音乐所组成的有意味的形式去认识客观世界的一种思维活动。舞蹈创作是一个十分繁复的过程，它涉及舞蹈的题材选择，舞蹈语言的运用和审美，舞蹈的结构与构图，以及舞蹈的开头、结尾与高潮的艺术表现等基本内容。抓住舞蹈创作的基础，才有可能创作出好的舞蹈作品和舞蹈艺术。
　　《中外舞蹈艺术鉴赏与编创解析》一书主要围绕舞蹈鉴赏和编创加以展开，希望通过《中外舞蹈艺术鉴赏与编创解析》的论述，使舞蹈艺术研究的理论体系更加丰富，同时为舞蹈专业的学生和爱好者提供一些指导和借鉴。
　　《中外舞蹈艺术鉴赏与编创解析》共有八章内容，全书将舞蹈鉴赏与舞蹈编创融入其中，按照从一般到具体的顺序加以展开。第1章为舞蹈艺术理论基础，是关于舞蹈的概述性内容，包括舞蹈的分类、表演形式、本质、社会功能、审美特征等。第二章是舞蹈鉴赏的内容，包括舞蹈鉴赏的意义、要素分析、过程、鉴赏方法以及鉴赏能力的培养。第三章是本章的核心内容之一，全面论述了舞蹈编创的参与者、舞蹈音乐、舞蹈编创的结构与构图、舞蹈动作语言、舞台布局、舞蹈编创步骤与技巧等。第四章至第八章从具体舞种的角度分别论述，依次为古典舞、芭蕾舞、现代舞、中国民间舞蹈和外国民间舞蹈的作品鉴赏与编创技巧训练。

第一章 舞蹈艺术理论基础
第一节 舞蹈的分类及表演形式
第二节 舞蹈艺术的本质与社会功能
第三节 舞蹈艺术的审美特征

第二章 舞蹈作品的鉴赏
第一节 舞蹈鉴赏的意义
第二节 舞蹈鉴赏要素分析
第三节 舞蹈鉴赏的过程与方法
第四节 舞蹈鉴赏能力的培养

第三章 舞蹈编创理论与技巧
第一节 舞蹈者与编创者
第二节 舞蹈编创中的音乐
第三节 舞蹈编创中的结构与构图
第四节 舞蹈编创中的动作语言
第五节 舞蹈编创中的舞台布局
第六节 舞蹈编创的步骤与处理技巧

第四章 古典舞鉴赏与编创
第一节 古典舞概述
第二节 经典古典舞作品鉴赏
第三节 古典舞编创技巧训练

第五章 芭蕾舞鉴赏与编创
第一节 芭蕾舞概述
第二节 经典芭蕾舞作品鉴赏
第三节 芭蕾舞编创技巧训练

第六章 现代舞鉴赏与编创
第一节 现代舞概述
第二节 经典现代舞作品鉴赏
第三节 现代舞编创技巧训练

第七章 中国民间舞蹈鉴赏与编创
第一节 汉族民间舞蹈鉴赏与编创技巧训练
第二节 少数民族民间舞蹈鉴赏与编创技巧训练

第八章 外国民间舞蹈鉴赏与编创
第一节 朝鲜民间舞蹈鉴赏与编创技巧训练
第二节 俄罗斯民间舞蹈鉴赏与编创技巧训练
第三节 西班牙民间舞蹈鉴赏与编创技巧训练
参考文献