《图形创意与实践》从目前艺术教育的实际情况出发，对图形创意这门课程所涉及的内容做了较为全面的介绍，书中通过大量图形创意课题和优秀作品的分析，引导学生逐渐了解这门课程的内涵，力求用图文并茂的形式将抽象的概念转化为可理解的视觉形象。
　　《图形创意与实践》可作为高职高专艺术类各专业的教材，也可作为各类艺术设计人员的参考教材或自学参考书。

　　第一章走进图形的世界
　　第一节图形的起源与现状
　　图形创意的概念
　　什么是图形？“图形”一词，在日常用语中是指：通过绘制而表现的形象。例如，在《现代汉语词典》中，“图形”即被解释为“在纸上或其他平面上表示出的物体的形状”。而在设计领域中，“图形”则有着特殊的含义。
　　“图形”在英文中称为“graphic”，它源于拉丁文“graphicus”和希腊文“graphikas”，是指书画刻印的作品，或说明性的图画。“graphic”有印刷的含义，它是一种可以通过印刷及种种媒体大量复制和广泛传播的，用以传达信息、思想和观念的视觉形式。总之，它是经过设计以说明某种信息、思想和观念的用于传播的视觉符号。这种视觉符号包括：象征符号，如国徽、商标等；指示符号，如交通标志、公共场所、专用标识（如服装、包装盒上的各种图标）；绘画性符号，在抽象的或具体的形象背后意喻着深刻的主题思想。因此说，“图形”就是“创意图形”的简称；而“图形创意”就是一种视觉传达的设计。视觉传达这种凭借视觉性记号进行的传达行为，是相对于靠语言进行抽象概念传达而言的，其本质是感性的形象传达，把要传达的内容用最简洁的形态变换成醒目、明了的图形语言，达到视觉造型上的精华。在当今复杂而发达的信息社会中，这些形似简单的图形语言的实效作用和内涵越来越丰富。