高雁南主编的这本《大学生音乐欣赏》共分九章，包括音乐欣赏知识，中国音乐简史，欧洲音乐简史，声乐作品欣赏，乐器及器乐作品欣赏，中国戏曲与曲艺音乐欣赏，中外歌剧、音乐剧音乐欣赏，中外舞剧音乐欣赏，中外影视音乐欣赏等内容。本书在内容编排上注意选材的通俗性、形象性、典型性和趣味性，体裁各异、风格多样，力争提高教材的阅读和欣赏效果。本书通过对作品的分析，使学生能科学地掌握音乐分析原则，提高分析技能；并能使学生能更深入地了解作品的思想内容，从而达到更深刻地感受艺术和表现艺术的目的；还能使学生在掌握分析技能的同时，还可以开阔视野，提高修养，完善人格。

 本书可用作高等院校音乐素养课程教材，也可为喜好音乐的人士学习参考使用。

　　高等教育的根本任务是培养和造就高素质人才，而人文素养是当代大学生应具备的基本素养之一，人文素养教育是实现人的全面和谐发展的必由之路。
　　尤其是在高职教育和应用型本科教育中，由于培养的是某职业领域的生产、建设、服务和管理的一线专业人才，目前各院校对职业技能的培养达到了前所未有的重视程度，学生对精神世界和优质人文素养课程的期盼相对迫切，因此，我国大学生尤其是高职生急需一批以相关人文素养课程作依托的音乐艺术精品教材。
　　随着招生模式的多元化，使得学生的音乐诉求产生了不同的变化，当代大学生的心智发展水平逐步提高，以往单一、传统的教材已经不适应学生的身心发展，学生对音乐的热切需求和音乐知识匮乏之间的矛盾越来越突出。目前大部分音乐入门教材的不足之处是学科性强而应用性少，内容专业性强而知识面狭窄，满足不了大学生对音乐的求知欲，所以需要有一部深入浅出、适合当代大学生实际发展的针对性较强的音乐教材。
　　近年来随着市场对人才的需求不断变化，新的专业不断涌现，社会对音乐运用人才、教育人才越来越重视，诸多因素催生了大学生音乐教育教学的改革。本书记录了近年的音乐教学改革成果，定位于家政、酒店、旅游等服务类管理专业、教育类专业的专业基础课程，也是大学生全面深入了解音乐的金钥匙，也可用作广大青年学生的自学教程。
　　本书具有如下特点。
　　(1) 内容多元化，书中既有对中国传统音乐作品的赏析，也有对古今中外的大型音乐作品的欣赏，在突出民族特色和弘扬民族文化的同时，也使学生对多元化的世界音乐予以理解和包容。
　　(2) 注意选材的实用性、通俗性、形象性和趣味性。体例新颖丰富，逻辑性强，以歌(乐)曲为载体，难易适中，时代感强。
　　(3) 每章最后的小结及综合实践中，学生在教师的指导下，由学生自行总结归纳本章的知识要点，综合实践侧重学生的举一反三能力的培养，起到了提升学生的总结归纳能力、综合和创新能力的作用。
　　本书由高雁南任主编，董静、郑瑞芝任副主编，贾磊、马思聪、陈瑶参编了本书。
　　本书由高雁南负责全书统稿和修订工作，并编写第1章和第6章，董静编写第7章、第8章和第9章，郑瑞芝编写第2章和第3章，郑瑞芝和高雁南编写了第5章，董静、高雁南、马思聪和陈瑶编写了第4章。
　　由于作者的水平有限，书中难免会出现错误和疏漏，恳请读者批评指正，并将意见及时反馈于我们，以便我们及时改进。
　　
　　
　　编 者

第1章 音乐欣赏知识
1.1 音乐
1.1.1 音乐的概念
1.1.2 音乐的特征
1.1.3 音乐的分类
1.2 音乐欣赏
1.2.1 音乐欣赏的概念
1.2.2 音乐欣赏的功能
1.3 音乐欣赏的基本方法
1.3.1 音乐的表现手段
1.3.2 音乐欣赏的基本方式
1.3.3 音乐欣赏必备知识
1.3.4 音乐欣赏方法
【小结及综合实践】
第2章 中国音乐简史
2.1 远古时期的音乐
2.1.1 远古时期的音乐水平
2.1.2 原始古歌与古乐舞
2.2 夏、商时期的音乐
2.2.1 夏、商时期的音乐水平
2.2.2 商代音乐的发展特点
2.2.3 远古、夏商时期的乐器
2.3 西周、东周时期的音乐
2.3.1 西周、东周时期的音乐水平
2.3.2 周代的礼乐制度
2.3.3 “八音”分类
2.3.4 西周宫廷音乐机构
2.3.5 西周时期代表性乐舞
2.4 秦、汉时期的音乐
2.4.1 秦、汉时期的音乐水平
2.4.2 “乐府”的产生及意义
2.4.3 汉代俗乐的发展
2.5 三国、两晋、南北朝时期
2.5.1 三国、两晋、南北朝时期的音乐水平
2.5.2 三国、两晋、南北朝时期的音乐文化
2.5.3 乐律学的重要发展
2.5.4 歌舞戏
2.6 隋、唐时期的音乐
2.6.1 隋、唐时期的音乐水平
2.6.2 “大曲”和“法曲”
2.6.3 唐代的音乐机构
2.6.4 唐代新出现的主要乐器
2.6.5 唐代主要音乐著作
2.7 宋、金、元时期
2.7.1 宋、金、元时期的音乐水平
2.7.2 宋、元说唱音乐
2.7.3 宋杂剧与元杂剧
2.7.4 宋、元时期的主要乐器
2.7.5 宋、元时期的主要音乐著作
2.7.6 宋代器乐合奏发展
2.7.7 宋代市民音乐的发展
2.8 明、清时期的音乐
2.8.1 明、清时期的音乐水平
2.8.2 明、清时期的戏曲音乐
2.8.3 明、清时期的说唱音乐
2.8.4 明、清时期民间器乐合奏形式
2.9 近现代音乐
2.9.1 学堂乐歌
2.9.2 “五四运动”时期音乐文化的发展
2.9.3 工农革命歌曲
2.9.4 “左翼”革命音乐
2.9.5 抗日救亡歌咏运动
2.9.6 沦陷区音乐
2.9.7 国统区的音乐创作
2.9.8 解放区的音乐创作
2.9.9 新中国成立后的音乐创作
2.9.10 改革开放以来的音乐创作
【小结及综合实践】
第3章 欧洲音乐简史
3.1 古希腊、古罗马音乐
3.1.1 古希腊音乐
3.1.2 古罗马音乐
3.2 中世纪音乐
3.2.1 格里高利圣咏音乐
3.2.2 中世纪世俗音乐文化发展
3.2.3 中世纪音乐的乐谱和记谱法
3.3 文艺复兴时期的音乐
3.3.1 文艺复兴时期的音乐介绍
3.3.2 代表人物
3.4 巴洛克音乐
3.4.1 巴洛克音乐介绍
3.4.2 代表人物
3.5 古典主义时期的音乐
3.5.1 古典主义乐派概述
3.5.2 代表人物
3.6 浪漫主义时期民族乐派的音乐
3.6.1 浪漫主义音乐概述
3.6.2 浪漫主义时期的音乐特点
3.6.3 早期浪漫乐派的代表人物
3.6.4 中期浪漫乐派的代表人物
3.6.5 晚期浪漫乐派的代表人物
3.7 20世纪现代音乐
3.7.1 表现主义音乐
3.7.2 新古典主义音乐
3.7.3 民族主义音乐
【小结及综合实践】
第4章 声乐作品欣赏
4.1 声乐作品常见类型
4.1.1 体裁形式
4.1.2 流行歌曲概述
4.2 声乐作品欣赏
4.2.1 中国民歌
4.2.2 外国民歌
4.2.3 创作歌曲
4.2.4 声乐套曲(《黄河大合唱》
【小结及综合实践】
第5章 乐器及器乐作品欣赏
5.1 中国民族乐器与民族器乐曲欣赏
5.1.1 中国民族乐器的历史发展
5.1.2 八音分类法
5.1.3 中国民族乐器的分类
5.1.4 民族器乐的演奏形式
5.1.5 传统民族独奏乐器及乐曲欣赏
5.1.6 乐器合奏的演奏形式
5.1.7 传统民乐合奏及中国大型器乐作品欣赏
5.2 西方乐器及器乐曲欣赏
5.2.1 管弦乐队、电声乐队及乐器介绍
5.2.2 外国小型器乐曲欣赏
5.2.3 外国大型器乐曲欣赏
5.3 常见小型乐队编制
5.3.1 中国民族乐队的器乐
5.3.2 中国民族乐队的编制
5.3.3 交响乐队的乐器
5.3.4 交响乐队的编制
【小结及综合实践】
第6章 中国戏曲与曲艺音乐欣赏
6.1 中国戏曲音乐欣赏
6.1.1 戏曲音乐知识
6.1.2 主要剧种唱腔
6.2 中国曲艺音乐欣赏
6.2.1 曲艺音乐知识
6.2.2 主要曲种及赏析
【小结及综合实践】
第7章 中外歌剧、音乐剧音乐欣赏
7.1 歌剧艺术知识
7.1.1 歌剧的基础知识
7.1.2 外国歌剧的起源和发展
7.1.3 中国歌剧的兴起和发展
7.2 中外著名歌剧音乐赏析
7.2.1 中国歌剧音乐赏析
7.2.2 外国歌剧音乐赏析
7.3 音乐剧知识
7.3.1 音乐剧的基础知识
7.3.2 音乐剧的起源和发展
7.4 著名音乐剧音乐赏析
7.4.1 中国著名音乐剧音乐赏析
7.4.2 外国著名音乐剧及唱段赏析
【小结及综合实践】
第8章 中外舞剧音乐欣赏
8.1 舞剧艺术知识
8.1.1 舞剧与舞蹈
8.1.2 舞蹈艺术
8.1.3 芭蕾舞剧的历史
8.1.4 中国舞剧的发展
8.2 中外著名舞剧音乐赏析
8.2.1 中国著名舞剧音乐赏析
8.2.2 外国著名舞剧音乐赏析
【小结及综合实践】
第9章 中外影视音乐欣赏
9.1 影视音乐的美学特质和审美方式
9.1.1 影视音乐的美学特质
9.1.2 影视音乐的审美方式
9.2 影视歌曲与影视配乐欣赏
9.2.1 影视歌曲
9.2.2 影视配乐
9.3 影视音乐与影视画面的关系和配置方式
9.3.1 音乐与画面的关系
9.3.2 音乐与画面的配置方式
9.4 中国电影音乐发展与欣赏
9.4.1 中国电影的发展史
9.4.2 中国经典电影片段赏析
9.5 好莱坞电影音乐与欣赏
9.5.1 好莱坞电影音乐的发展
9.5.2 好莱坞经典电影音乐赏析
9.6 著名电影音乐作曲家简介
9.6.1 好莱坞电影音乐家
9.6.2 亚洲地区电影音乐家
【小结及综合实践】
附表
参考文献