本书以油画棒为绘画材料，选择了365组案例，每天教会读者一幅画，每一幅画都以超萌的形象，让绘画效果看起来既可爱、有趣又轻松易懂。从构图起稿、绘制色彩到细节表现，每一个步骤都用语言结合色彩提示，来确保每个人都能顺利画出满意的效果。

本书是基于Procreate工具，讲解如何绘画Q版漫画的教程。全书共11章。第1章带领读者认识Procreate绘画软件；第2章讲解了Q版人物的人体结构；第3章至第6章，分别讲解了如何绘制Q版人物的头像、上半身、全身和配饰；第7章讲解了如何绘制Q版的动物；第8章讲解了如何绘制主题小物；第9章讲解了如何使用Procreate绘制发光效果；第10章分享了使用Procreate接搞的相关经验；第11章是Q版漫画的素材展示。

作者徐建融，上海大学教授，上海市十五规划文学、艺术、新闻学科评审委员，《辞海》（2009年版）美术学科主编。本书是徐建融为美术史论专业的本科生、研究生所开设的“中国画学文献”课程的讲稿。但其着力点并非是“中国画学文献”，而是讲解中国画学文献的“义”，包括它的“本义”和“演义”。这个“义”是实事求是地还原画学之“义”，把“中国画学文献”与中国画家、中国画作品联系到一起，使学习者对“中国画学文献”的“义”有一个深入的理解。

马克笔是舶来品，作为绘图工具被大家所熟知，这几年在国内发展的非常迅速，在中小学也得到相当程度的普及，成为很多小学美术课指定的绘画工具；另一方面，尽管马克笔发展迅速，但市面上还没有出现有关马克笔绘画基础的相关书籍。本书为马克笔绘画基础书，书中详细介绍马克笔工具、纸张，及其相关的各种辅助材料，同时介绍马克笔的绘画语言以及相应的表现技巧和步骤、案例分析和创作手法等，书中还汇集国内最为前沿的马克笔画家的近百幅马克笔绘画作品。

本书用最受欢迎的复杂案例进行本书包装和压轴教学。本书则包括了上述三类人群所需的二次元人体结构、造型、动态参考内容，并在最后有实例详解。内容主要以二次元日系画风、Q版画风为主，基础部分讲解时可能会涉及到人体解剖、结构的相关知识；实例和动态部分用到进阶的游戏动漫画风。本书则包括了上述三类人群所需的二次元人体结构、造型、动态参考内容，并在最后有实例详解。

简单的线条、可爱的形状，可以释放每个人的绘画热情，本书用简笔画激发读者的绘画兴趣和想象力，带领读者步入绘画的殿堂。全书内容丰富，步骤清晰，案例造型可爱，适合不同年龄段的人使用。书中包含人物、动物、植物、食物、日常生活常见用品、交通工具、自然风光和建筑等各种简笔画图例。

本书适合初学绘画的读者使用，也适合父母用来辅导孩子学习绘画，还可供幼教工作者作为案头资料集收藏。

本书是西安美术学院教学特色的艺术基础教育课程，由系统的造型技能训练与艺术审美意识的培养构成。涵盖五大类内容：一、从生活体验到艺术形式的生成素描与体验课程教学研究；二、表现性语言训练与实践；三、抽象语言课程训练；四、中国古代雕塑写生；五、绘画材料语言教学研究。本书为美术院校基础课程教材，其作者均为一线教师，此本教材的撰写一变传统的纸上谈兵，而是提供了更加丰富全面的咨询，使艺术与设计实践更加契合，以适应新时代需求，推动国内艺术教育变革。适用于大专本科院校师生。

本书作者结合自身多年的绘画经验，总结了一套简单易懂的透视学习方法。全书共分为15讲，分别讲解了视平线、消失点与透视线的知识，3种透视的规律及透视立方体的绘制方法，不同透视下的静物、场景和人物的画法。后安排了一套测试题和一套系统的训练方案。

《动画角色造型卷2：设计规范、团队、情境实践论》定位于动画角色造型设计，《动画角色造型卷2：设计规范、团队、情境实践论》共分7章，第1～4章聚焦角色造型设计，第5～6章着重讲解角色动作构思与实现，第7章为习题。第1章分别从标准造型图、结构解析图、角色体态手册中学习规范并完善角色的方法；第2章从角色的服饰与道具的类型、设计原则、设计方法出发，掌握服饰与道具的设计要领；第3章进行角色团队的多维建设，分别从团队的整体性、核心力量、团队的和谐性、团队的张力对比等多方面进行团队的整体设计；第4章继续进行角

本书以艺术家为皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿, 精选《小艾琳》《煎饼磨坊的舞会》《弹钢琴的少女》《船上的午宴》等32幅作品, 为拉近读者与大师的距离, 本系列所挑选大师作品力求经典。作品选择内容丰富、题材健康、色调明快、色块清晰。装帧形式更便于读者临摹学习和室内空间装饰, 用途广泛。精美的封盒设计、考究的用纸以及高品质、高清晰度的印刷也是提升本系列画帖品质的必要条件。