本书是由Fiodo和Mvv两位日系插画师联合创作的绘画教程，重点介绍了Fiodo和Mvv创作角色、绘制画面和构思故事的方法与技巧。此外，本书还收录了两位作者的多幅精美插画，可供读者欣赏与临摹。 本书以Fiodo和Mvv创作的两个虚拟人物——薇薇安和小么老师为讲解对象，通过文字、漫画和大量插画，将薇薇安和小么老师的诞生和成长故事完整地展现了出来。全书共5章，主题分别为春天、夏天、秋天、冬天和插画馆，从起稿、描线、上色、刻画背景等方面讲解绘制技法。 本书内容丰富，案例详细，讲解生动、有趣，适合动漫爱

《设计素描（第三版）》是高等院校设计类专业教材，遵循为设计服务的素描观念，按照课程教学展开的过程，从八个层面循序渐进地阐述了设计素描的明暗研究、结构分析、具象与抽象、意象描绘、矛盾空间、质感表现、解构与重构、创造性思维。《设计素描（第三版）》不是把侧重点放在传统素描技法上，而是着眼于设计的创新和创意进行素描表现。
《设计素描（第三版）》可供高等院校工业设计、产品设计、艺术设计、数字媒体等专业教学使用和参考，也可供艺术设计、创意人员参考。

为什么很多画作看一眼就让人喜爱不已、印象深刻？大概率是因为这些画作妥善地处理了明暗、光影、冷暖、透视、虚实等关系。 本书共6章，以颇受插画师青睐的Procreate软件为主要工具，带领读者提升人物绘画创作的技能和技巧。书中包括对比例与结构、光影二分法、直接画法、色彩与光影的关系处理、绘画的心得与技巧等的介绍，内容涉及绘制头部时不同角度的比例表现、平光和阴天光线的表现方法、通透的皮肤质感表现方法、头发的层次和质感表现方法、二次元绘画的表现方法等，讲解分析了30余个典型案例，并在第6章展示了海量供读

素描是一切造型艺术的基础。《素描基本原理与实践》将素描基本原理与素描实践结合在一起编写，主要内容包括素描发展概述、素描元素的研究与实践静物写生、感受节奏与规律布纹写生、人物绘画造型基础人体解剖应用、人体造型规律与审美表达人体写生、素描人物绘画实践着衣人物写生。《素描基本原理与实践》在注重传统素描基础训练的同时，突出对基础性内涵的再认知，明确将客观感受同绘画的主观表现结合起来，以便熟练运用绘画技巧，在准确地把握对象形态的前提下发挥创造力，从而塑造出艺术形象。
《素描基本原理与实践》

本书的编写思路以版画社会功能的转变、制作者身份的嬗变、技术的拓展以及其概念不断延展的过程为路径，论述版画在历史的流变当中如何从复制与传播工具转变为作用于艺术创作的媒介。探讨以传播工具而诞生的版画，在印刷科技的革新与艺术思潮的不断涌现中非但没有消亡，反而造就它新的技术方式及理解其概念全新途径的原因。并通过剖析版画这一图像制作方式的特殊性，分析拥有间接制作过程的版画，其“间接性”如何造就了制作者与创作质料之间博弈与融合的争执场。

漫画初学者常有这样的疑惑，画漫画的知识点学了很多，但画面却总是感觉怪怪的；临摹还可以，但创作起来却怎么都画不好。本书便是解决这类问题的漫画技法入门书，针对漫画初学者在头部、人体结构、表情与动作、服装与配饰、单幅插画和创作故事漫画等六个方面可能遇到的实际问题进行了详细、清晰的讲解。本书采用分享式讲法，语言幽默生动、接地气，实用性强。同时，本书中还有阶段性的互动练习，方便读者检验自己对所学知识点的掌握情况，帮助读者及时发现不足、巩固知识。
本书适合漫画初学者、零基础绘画爱好者和学生群

Q版漫画是漫画初学者喜爱绘画的内容之一，其大头、短身的夸张比例让人觉得非常可爱。本书分为6章，第1章讲解了Q版漫画人物的常见身体比例与头部、五官、头发的绘制方法；第2章讲解了Q版漫画人物的人体结构、动态、表情的绘制方法并展示了6种不同性格的Q版漫画人物的动态；第3章讲解了如何发现画面有问题的方法和让Q版漫画人物看起来萌的窍门；第4章讲解了Q版漫画人物服饰的画法及9种常见的服饰搭配；第5章讲解了Q版漫画创作的方法；第6章讲解了Q版漫画人物在单幅插画及多格漫画中的应用。每一章的末尾都有绘画演练

全书以水西庄查氏第二代查礼为研究重心，他亦商亦官，还拥有诗人、画家、收藏家和艺术赞助人的多重身份。作者将其与天津盐商作为一个特殊群体，放到清代前期天津城市由地方军事中心向地方行政中心转型的过程中去观察，揭示出“南人北上”与“南画北渡”两条艺术脉络在天津交汇后，一个由盐商主导的艺术现象生成、演进的过程

本书内容包括：莫格里的兄弟；卡阿捕猎；老虎！老虎！；白海豹；哩叽·啼叽·嗒喂；大象们的图麦；女王陛下的仆人。

本书主要介绍了用Procreate软件绘制插画的技法，通过介绍软件功能和绘画小技巧让读者掌握使用Procreate软件绘画的方法为手账增色。每个插画示例都有步骤说明和对应图例，把Procreate软件的强大功能穿插在多种风格的示例中详细解读。