播音的用声不同于其他语言艺术，无论是声乐、戏曲的用声方法，还是话剧、朗诵、评书的用声方法，都不适用于播音。作者在长期的播音发声实践的基础上，借鉴其他艺术语言发声方法，研究出播音员的用声特点、要求及锻炼方法。本书系统讲述了播音发声的物理基础、心理基础，发音吐字的呼吸控制、喉部控制、共鸣控制、口腔控制以及声音弹性的获得与训练。本书是播音发声学的奠基之作。

本教材用于播音与主持专业本科生的主干专业基础课播音主持创作基础。该课程主要讲授播音语言创作的一般规律、播音创作的原则和方法、播音语言的表达技巧，论述播音创作从理解感受到表达的一般原理。指导学生掌握内部技巧与外部技巧，把握和体会备稿、情景再现、对象感、内在语、停连、重音、语气节奏等与相应文章类型的关系，便于今后胜任新闻、通讯、评论、文艺作品、影视配音等文体的表达。本次申请的新编教材为可用二维码扫读PPT、收看授课视频和有声作品的示范音视频功能的新形态教材。

本书以融媒时代电视媒体的转型主要研究对象，以媒介融合的介绍为切入点，研究了媒介融合对电视媒体转型的影响。本书立足于融媒时代，利用传播学、电视学等多学科理论与多种研究方法，对电视媒体及电视传播的现象、问题做了多角度、多层面的探索，力求让读者了解到融媒时代电视媒体转型的迫切性与重要意义。

电视真人秀作为娱乐消费文化和大众媒介联姻的一种典型样本，是电视综艺节日发展到工业化生产阶段的新形式，是人类追求自由生活与自我表达的影像化尝试，也是真实戏剧在大众传媒载体上的一种变身。
本书以我国电视业的发展背景为脉络以窥私、拟态、戏仿、场域等社会学、心理学、传播学、戏剧学等人文科学理论为依托，用文献研究、参与式观察以及文本案例研究等方法，结合作者自身多年来于戏剧影视行业一线创作的实践经验，以人类社会发展的广阔视野，对电视真人秀的发生、发展、泛滥以及对人类有意识文化活动的深入发掘来

《广播电视学导论（第二版）》是一部面向高等院校广播电视学、广播电视编导等专业本科生与研究生的教材。《广播电视学导论（第二版）》在历史、体制、产业、影响、文化等维度上，对全球广播电视业的总体格局和演进规律做出了清晰的勾勒与阐释，并结合新媒体化和全球化的当代趋势，深入剖析了广播电视业及其新形态未来的发展方向。《广播电视学导论（第二版）》尝试创建一个涵括广播电视本体论、广播电视社会学与广播电视文化研究三个考察层次的综合性广播电视学学科体系；同时，力图突破传统广播电视行业的框架，深度关注新媒体和全

本书以电视新闻发展研究为基底，以当代的电视媒体融合为导向，围绕电视新闻、媒体融合相关理论、现代电视新闻媒体融合发展情况等问题展开论述。开篇介绍了电视新闻相关概述以及媒体融合的相关理论；通过国内外对比的方式，介绍了国内外电视新闻媒体融合发展情况，为我国电视新闻媒体融合发展提供了借鉴；具体分析了我国当代电视新闻媒体融合发展的问题等，提出了电视新闻媒体融合发展相应的对策；对当代电视新闻媒体融合发展技术的介绍以及趋势的展望，为我国视新闻媒体融合的未来发展提出了建设性意见。

本书从电视网时代受众的狂喜与焦虑，多频道切换时期受众对电视文本的意义解读和意义再生产、电视粉丝的参与式文化生产，以及受众的“时间市场”、注意力市场等方面展开分析，较为完整地呈现电视受众理论的发展面貌、理论之间的论争，以及学术界对这些论争的思考，阐释了受众理论的超学科研究路径，对数字传播时代的媒介受众研究具有重要的参考价值。

本书用最新的节目理念集中介绍了广播新闻节目、社教节目和文艺节目的编辑技巧，同时介绍了广播节目的录制方法、音频剪裁方法，以及直播间操作流程和最基本的广播节目捐控管理方式。具体包括：广播节目与栏目、中国广播的形态变化等。

5G拉开信息化高层次深度发展的时代序幕，传统电视节目跨屏生态布局衍生出内容形态各异的节目类型，内容为王已不是简单的节目视听内容生产，传统电视观念与概念亦无法表达当下视频节目创作的理念。本书聚焦新视频节目，立足互联网 背景下视听传播发展前沿，全面呈现中国新视频节目的发展状况，板块式拆解真实行业创作流程一一前期策划、现场拍摄、脚本写作、字幕包装、跨屏传播等，阐述新视频节目颠覆传统创作规律的理念变革、方法创新和实战技巧。

本书以播音主持及语言艺术为基底，以播音主持语言表达为导向，对播音主持中的语言艺术展开论述，介绍了中国播音主持艺术发展的概述，引导读者对中国播音主持艺术兴起发展有一个基本的了解；详细论述了播音主持语言表达的原理与训练，试图厘清播音主持语言表达原理与播音主持语言表达训练之间的关系。具体分析了播音主持语言表达的个性化塑造，介绍了播音主持语言表达的声音个性、思维训练、心理建构及播音主持的素质修养，为播音主持语言表达的未来发展提出了建设性的指导意见。