本书共7章,以“画画可以很简单”为主旨,分别从几何图形、阿拉伯数字、英文字母、汉字、树叶画等方面展开,描绘了数百种充满想象力的简笔画图例。所画之物包含家居用品、食物、动植物和人物,覆盖了生活的各个维度。此外,每章的最后都安排了“趣味创意乐园”版块,让读者不仅能够学以致用,更能在轻松愉快的氛围中激发灵感,深刻体验绘画带来的乐趣。
本书将人体结构进行拆解,将学习人体绘制需要掌握的知识简化,通过简易的几何体或几何图形组合来讲解人体绘制中比较难懂的结构原理。
本书共6章:第1章“这是一个创意新起点”,介绍作者创意的起源和如何开启想象空间;第2章“摄影的左思与插画的右想”,介绍摄影与插画的共性,各种开脑洞的方法,以及插画在照片中的表现手法;第3章“摄影篇”,介绍摄影师在拍摄前的准备工作、需要了解的一些理论知识;第4章“插画篇”,介绍一些在照片上绘制插画的知识及技巧;第5章“10个玩转摄影插画的妙招”,介绍10种创作摄影插画的技巧;第6章“用趣味IP的理念诠释摄影插画”介绍一些趣味IP的应用,以及趣味IP原创的例子。
在漫画绘画中,角色的感情应该通过身体的整体来表现,这本书让你了解一切关于如何在漫画绘制中让人物描绘的表现力得到飞跃提升的方法,是一本高阶漫画教程。全书一共分为六章:第一章,讲解动作与情感表达的思考方式,通过不同的身体动作表达人物不同的性格。第二章,讲解表现感情的草图的描绘方法,绘制各式各样的草图。第三章,讲解身体绘制的基础,包括眼镜的画法、立体侧脸的画法、手臂的画法、足的画法、膝盖的画法,以及身体各种曲线等。第四章,讲解如何描绘各种各样的动作和姿势,包括站立、坐姿、向后看等。第五章,讲解各
本书是一本详细讲解人物绘画技巧的书籍,全书分为六个章节。第一章介绍身体的平衡与构造,帮助读者建立对人体整体结构的认识。第二章至第六章则分别详细讲解了面部、身体、手和手臂、腿和脚以及服装与姿势的画法。每个章节都包含丰富的绘图步骤和插图,以直观的方式展示如何捕捉和描绘人物的细节特征。书中还穿插了多个专栏,包括不同年龄体格差异、不同角度下五官的位置、女性的胸部特征、手掌的骨骼结构以及画面的纵深关系等,为读者提供了更加全面的绘画知识和技巧。
作者徐建融,上海大学教授,上海市十五规划文学、艺术、新闻学科评审委员,《辞海》(2009年版)美术学科主编。本书是徐建融为美术史论专业的本科生、研究生所开设的“中国画学文献”课程的讲稿。但其着力点并非是“中国画学文献”,而是讲解中国画学文献的“义”,包括它的“本义”和“演义”。这个“义”是实事求是地还原画学之“义”,把“中国画学文献”与中国画家、中国画作品联系到一起,使学习者对“中国画学文献”的“义”有一个深入的理解。2023年本社出版了该书平装版,现应市场需求推出精装版。
本书作为《花朵与探险:玛丽安娜·诺斯的艺术世界》的璀璨续篇,精心收录了诺斯另外400余幅珍贵画作以及近3万字游记,用第一视角记录了她的全球探险经历和植物发现之旅,两本画册交相辉映,共同构成了玛丽安娜·诺斯毕生科学探索和艺术成就的完整画卷。本书中的每一幅画作,都是一次穿越时空的旅行,引领我们重返约200年前的自然奇观之中。在诺斯第一人称的灵魂旁白中,感受到车马徐行、时光悠长的博物时代,沿途的绮丽风光仿佛触手可及,让人瞬间沉醉于非凡的宁静与美好之中。
本书是作者多年书法临习和创作的作品合集。作者结合自己的生活、教学和科研的所感所思,用翰墨诗话寄寓自己书法理想。全书收集书法作品近200幅,具体包括条幅、对联、横幅、斗方、扇面等多种形制,内容涉及法帖临摹、古诗文书法创作、人生寄语书写等多个方面。作品旨趣高雅,体现出“圆转与方正的糅合、中正与欹斜的适配”的个人书风。本书还收纳书法评论两篇,读者可以结合书法评论感受书法作品的风骨,感受书法这一中华优秀传统文化的独特魅力。
中国花鸟画不管是精美的工笔,还是酣畅的写意,都根植于深厚的文化土壤,托物言志,通过花草鸟兽寄情寓意,表达画家的情感与追求。在本书中,跟随《昭陵六骏图》里的骏马,小笔和小墨闯进了花鸟画的世界。他们看到深谷中高洁的兰花,天空中优雅飞翔的仙鹤,还有池塘里自在游着的小鱼、小虾……在120多幅经典花鸟画中感受乐趣无穷的花鸟世界,了解中国花鸟画的历史、发展和不同时期的名家名作,见识不同的花鸟画风格与技法,感受画作中蕴含的天人合一的理念。
中国山水画运用墨汁和水调出焦、浓、重、淡、清五色,通过勾、皴、点、染等技法,以及石青、石绿等矿物颜料的运用,表现山石、树木、湖海的不同质感和自然光影变化,创造出人与自然和谐共处的诗意空间。顺着水流声,小笔和小墨走入了《游春图》。他们看到一座座青山,河流上有人泛舟,蜿蜒的小路通向隐蔽的寺院……在近60幅经典山水画中,他们游览了各个历史时期的大好河山,了解中国山水画的历史、发展和不同时期的名家名作,认识不同的山水画风格与技法,理解山水画背后崇尚自然、与自