除了第一版和第二版中色彩的产生、三要素、感觉与色彩、配色的规律和技巧、色彩的象征性及联想等理论和大量彩图，以及**的便捷色谱外，第三版改进的地方比较多，主要有以下几处：

一、补充了一些关于色彩的定量描述、色彩空间等跟电脑相关的内容，更贴近时代。

二、在生活与色彩的有关章节增添了一些彩图，更加生动。

三、大量删减了第二版中色彩的采集与重构相关内容，更加精炼。

四、增加了设计与色彩的全新章节。内容包括企业标识与色彩、书籍装帧与色彩、游戏场所与色

本书是一部“有关艺术、历史及人类文化的巨著”, 是每个渴望提高艺术修养的人必读的经典启蒙读物。全书由丹纳在美术学校任教时的五编授课讲义整理而成。丹纳主张研究学问的目的是解释事物, 应“从事实出发, 而非主义; 探求规律, 不提出教训”。丹纳的行文条理明晰、明白晓畅, 且富有热情; 他运用具体的事例说明抽象的事物, 将现代与古代做比较, 以今人与古人做比较, 使过去的历史显得格外生动, 绝无-般理论文章的枯索、沉闷之弊。

本书讲述了自1500年以来全世界伟大的艺术作品蕴含的科学想象和科学主题。自人类诞生之初，对创造的欲望就与对知识、实验和信息收集的渴望交织在一起，艺术家和科学家之间的界限常常是如此模糊以至于难以察觉；艺术家常常为科学发现的进展提供重要的视觉材料，科学家为渴望发明的艺术家提供原始数据和观察的机会。从植物学和自然史，到神经学和光学，几乎没有哪个领域没有经过艺术家的检验和描绘。

本书从新媒体艺术设计的基础理论入手，对新媒体艺术的基本理论与美学、新媒体技术对时尚设计的影响、新媒体时尚艺术设计思维与创意方法、新媒体在时尚艺术设计中的应用等方面进行解析。

本书聚焦为社会生态环境而设计、为地区振兴而设计、为公众生活而设计、为持续生态而设计、为传统延续而设计这五大议题，对2020北京国际设计周主论坛各嘉宾的精彩演讲内容进行了提炼和总结，借以记录当代中国设计界的智慧、思维、行动和力量。同时，为了让本书内容更加立体和完整，编者还邀访了诸多具有代表性的专家，整理了他们的观点，并补充了大量国内外典型的实践案例。
本书适合关心设计、热爱设计的各界人士及设计领域的师生、从业者阅读。

传统吉祥文化作为中国优秀传统文化的一种,在当代社会仍表现出蓬勃的生命力。本书针对当代设计领域中人们对吉祥观念起源、发展、运用、表现方式的模糊不清、发展脉络不明晰,以及吉祥图案种类繁多、分类的掺杂混淆和缺乏细分体制进行了相应分析,通过对相关资料的整理归纳、实地考察调研等方法,力图对吉祥观念的由来方式给出较明确的解释,并在前人研究基础上重新归纳,进而总结出从题材、内涵、观念以及载体等不同角度对吉祥图案类别的划分。并通过传统吉祥文化在当代设计不同类型中的应用，进一步加深吉祥文化和当代设计的融

本书是广告界创意领域的最高荣誉One Show金铅笔奖获得者奥斯汀·豪自《设计师不读书》后又一部力作。奥斯汀·豪主张广告创意是多学科的融合，各行各业都能激发设计师的创作灵感，他通过介绍一系列对其产生影响的人和事，描述了他是如何从人类艺术和思想文明中汲取经验的，这些人中既有像安·兰德这样的哲学家，又有陀思妥耶夫斯基这样的作家，还有像保时捷、凯姆·韦伯这样的著名设计师。他认为设计师应该持有为人类精神生活找到慰藉的理念，才能创作出别出心裁、

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本书立足于信息时代的社会需要，系统梳理信息可视化设计的历史、概念、类型、程序、技巧、发展方向等知识体系，同时还包含与设计相关的思维学、心理学、营销学等方面的相关知识，从理论与实践两方面帮助学生掌握信息可视化设计的基本原理与设计方法，培养学生对信息的分析整合能力与设计表达能力，并提高其解决信息可视化问题的基本能力。本书主要面向高等院校艺术与设计类专业的本科生及研究生，可作为“信息设计”“信息可视化设计”“信息图表设计”等课程的教材，也可作为信息设计从业人员及对信息设计感兴趣人员的参考用书。

与同时代的其他思想家相比，德勒兹的哲学思想更多地出现在互联网、电影、电视、视觉艺术、建筑、政治等诸多领域。本书以当代视觉文化为实例，以德勒兹思想的三个追问：块茎是什么生成是什么绵延是什么为框架，进行原创性分析。书中以电子游戏《吃豆人》《毁灭战士》为例，证明了块茎和想想性思维可以相互作用。从生成（becoming）出发去研究保罗 克利的艺术作品，从感受（affect）出发去研究纪念碑。以美国独立电影《神秘肌肤》为例，来说明少数电影如何占据居于统治地位的政治体系，然后从内部改变它。以电影《入侵