本书首先梳理了影视艺术跨文化传播的媒介、外部环境因素、政策因素及其与国家形象构建的关系。其次,研究了我国影视艺术跨文化传播的现状与理论依据,为进一步研究影视艺术跨文化传播的策略奠定了理论基石。最后,本书从内容、科技、营销和保障机制四个角度系统地论述了我国影视艺术跨文化传播的具体策略。
本书首先论述了声乐艺术的概念、特征、构成、发展历程等内容。随后,立足声乐艺术表现论,论述声乐艺术表现的基本规律及其创造性两方面的内容。同时,基于心理学、美学、文化特征等方面内容,为声乐艺术寻求交叉学科的有力支撑。最后结合作品,归纳和总结声乐要素处理与技巧使用的方法。
本书展示了作者近年来苦心钻研宋代院体花鸟画的成果,分为作品研习和技法解析两个部分,侧重解读分析构图、造型、笔法、敷色等传统绘画研习的难点要点。作者还结合作品内容对当时的历史文化、文学艺术做了阐述,方便读者检索、鉴赏与阅读。
本书紧紧围绕音乐教学的三元素:音乐、教师、学生展开论述,分别就高校音乐教学的理论基础、教学方法与模式、教学过程与评价、教学技能的实践等问题进行了探讨,并对高校音乐教学现状进行分析,然后以此为基础提出了高校音乐教学改革和创新策略,以期能够推动高校音乐教学水平的提升。本书注重将理论与实践相结合的基础上,全面吸收了该学科课程
本书从我国影视行业发展的机遇出发,通过阐述中国影视行业的现状、中国特色影视运营学的基本情况、影视剧制作中的关键人物职能及制作程序等,引出影视企业资本运营对行业发展的重要性。从影视运营角度阐述影视剧制作、影视行业资本发展,利用运营的理念提出我国影视剧制作的方法和思路,论述内容主要包含影视产品的经济学分析、影视产品制作与前
新时代背景下,我国社会处于急剧转型期,迫切需要一批具有艺术创新意识和创新思维的应用型技术人才,视觉传达设计专业人才成为不可或缺的专业技术人才。本书从艺术教育的基础理论与改革发展前景出发,全面阐述了艺术教育的个体性功能、社会性功能和实践性功能,其中对视觉传达设计进行了详细阐述,具体包括视觉传达的基本概念、设计思维、在其他
本书对传统音乐文化的传承与发展进行了研究。首先介绍了传统音乐文化的传承与发展,通过大量实例阐述传统音乐文化及其艺术特征;其次探讨了传统音乐艺术活动置于其存在和发生的社会环境、生态环境下进行研究,探讨其包含的社会文化意义及在社会中的重要价值,同时也思考“非遗”保护及“非遗”保护语境下的音乐文化基因及开发,探讨在“一带一路
本书是十四五普通高等教育本科部委级规划教材。展示设计是室内设计专业的专业必修课程。本书从展示设计的基础概念入手,结合展示设计的特点及相关知识要素,对其进行分章节、分类剖析和概括总结。书中精选大量富有创意的优秀案例,并将其结合设计方法加以阐述。教材内容强调理论与实践的互动结合,注重知识点、创意性、实践性和可操作性的结合;
无论是为了生存还是为了竞争,都需要人的内心坚定有力。面对种种物质的诱惑、权位的争夺,人心时常是惊恐难安的,极容易让人沉溺于心灵的苦海而难以脱身。此时应当停下来,好好找找内心的力量。 本书以哲学理念为出发点,结合贴近现实生活的实例,用精练、睿智的笔触对强大内心的多种方式加以解读和诠释,指引读者更好地发掘内心的力量,从而