写生就是一件作品，画家在写生时凭借自己的艺术感觉和彼时彼地的特殊感受进行创作，一件优秀的写生作品本身便有它独立的审美价值；
　　写生是为创作服务的，作者们为创作或做记录性的收集与描绘，或进行形象及笔墨深入的塑造与研究。实际过程中，这两个意义经常会不分彼此。

　　水墨人物写生大致有两个目的（或可称“意义”）：
　　一、写生就是一件作品，画家在写生时凭借自己的艺术感觉和彼时彼地的特殊感受进行创作，一件优秀的写生作品本身便有它独立的审美价值；
　　二、写生是为创作服务的，作者们为创作或做记录性的收集与描绘，或进行形象及笔墨深入的塑造与研究。实际过程中，这两个意义经常会不分彼此。
　　长期以来，在专业院校水墨人物写生课程中，关注点过多地放在了第一个意义上，益处不言而喻，但弊端在于造成了与创作的脱节，使学生在创作时产生很多苦恼。抛开水墨人物画本身的难度不谈，这种脱节造成了毕业阶段很少有学生以水墨人物画的形式进行毕业创作。
　　以上是造成各大美术院校中国画院系对创作课程研究不够的一个原因。另有一个原因，美学当中有一个非常重要的观点，如果借用柳宗元的八个字来描述就是“美不自美，因人而彰”。谈及创作，大多皆属于个人经验，风格多种多样，这种主观的不确定性也造成了教学的难度。
　　作为指导教师，不仅本身需要有大量创作经验的积累，同时还要有开阔的美学眼光以
　　及宽容的学术胸襟。这是创作课程对我们这些任课教师提出的要求。
　　多年以来，有关水墨人物写生的教材比较多，而关于创作的教材却很少。从写生出发，提炼、组合并切入创作是本教材的意图之一，为写意人物画教学解决从写生到创作转换过程中的一些典型问题、难点问题，还原水墨人物写生的第二个目的（意义），缓解从写生到创作脱节的矛盾，为创作服务。另一个意图就是以本人多年教学和创作经验为支撑，在兼及本人的个人经验和美学理解的同时，由点及面讲解诸多创作的普遍规律，为创作课程奉上一己之力。

　　贺兰山（本名：贺戈箫）1975年9月出生于江苏省徐州市，祖籍山东省峄县。2003年毕业于南京艺术学院美术学院国画系，师从周京新教授，获美术学硕士学位。现为上海美术学院国画系副教授、副主任，上海美术学院美术创作研究所副所长，中国美术家协会会员，江苏省国画院特聘画家。获“上海市优秀文艺人才”称号，1998-2000年工作于镇江市中国画院．2013-2014年任教于美国肯塔基大学艺术学院。多次参与重大历史题材创作，有丰富的创作与教学经验。

前言
第一章 水墨人物画概述
第二章 水墨肖像画练习
第三章 研究性的单人写生
第四章 带有创作意味的人物组合
第五章 一幅创作的诞生
第六章 水墨人物画作品图例
第七章 教学随感
第八章 教学互动
后记