素描作为其他造型艺术的基础，有其独特的艺术魅力。本书既概括总结了传统意义上的素描在教学过程中的重要性，又介绍了当今中外艺术家在媒介材料的体验上对素描的拓展实验。
本书在阐述素描时，注重艺术家的创作状态，着意于探索素描本身所生成的视觉轨迹或痕迹。在跨媒介成为表达常态的当代，作为一个艺术家或艺术工作者，将绘画 或者说素描放置于表达的框架和需求下才是关键的，按照一种结构性和方向性的需要，再去选择哪怕是简单的材质、工具甚或方法。
本书无论是对于艺术家，还是对于艺术院校教学和教学改革，相信都能起到一个参照作用。

于艾君，1971年出生于辽宁省塔岭镇。先后毕业于鲁迅美术学院版画系和油画系。

　　写作部分（公开）出版物包括《素描书：形态与意 图》（辽宁美术出版社，2005年）、《写实与认知》（辽宁美术出版社，2006年）、《国外现当代素描研究》（辽宁美术出版社，2006年）、《素描现 象》（丛书，一辑五册）（吉林美术出版社，2009年）、《孤独六讲》）（插图12件，广西师范大学出版社，2009年）、《素描研究：方位与语态》（吉 林美术出版社，2011年）、《墨水信》（广西师范大学出版社，2016年）等。现居沈阳，任教于鲁迅美术学院油画系。

序言

第一部分 素描笔记

第二部分 作品展厅国内部分

第三部分 作品展厅国外部分

第四部分 素描在西安美院讲座