《丝绸之路乐舞艺术研究资料汇编》系列书稿一共四本，是对于丝绸之路上音乐舞蹈绘画等艺术的研究资料的分类集成。本论文集是其中的“器乐卷”，书中以器乐艺术为主题，搜集了与丝绸之路有关的中外器乐、民间器乐以及器乐音乐等经典论文，这些论文基本上都在各大专业期刊上发表过。此论文集的出版有助于丝绸之路乐舞艺术遗产的开掘、继承和发扬。

《中国古典舞术语词典》（中英文版）是上海音乐出版社2014年出版的《中国古典舞术语词典》的升级版，北京舞蹈学院教授金浩在原中文版本的基础上增加了英文翻译，旨在日益频繁的国际文化交流大背景下，更好地进行中外文化交流，弘扬中华民族传统文化。

全书分为中国古典舞发展述略、中国古典舞术语凡例、中国古典舞基本术语、道具服饰舞蹈关键词四个部分。前两部分重点阐释了中国古典舞的历史形成与艺术审美特征；后两部分根据中国古典舞的历史发展和表现方式，将中国古典舞的基本术语按照基本形态、基本位置、基

　　《民族舞蹈文化图志》以图片的形式介绍少数民族的舞蹈，包括以下内容：一、寻访“搓蹉”：普米族舞蹈文化图志；二、还愿：毛南族“肥套”文化图志；三、担子里的宝藏：解密神坛，与神共舞；四、 “很后”的民族：探秘基诺；五、大山的记忆：珞巴族刀舞；六、雪上下的盛宴：塔吉克族鹰舞；七、彩云下的人家。

本教程共分五个章节。从幼儿生理、心理发育特点结合幼儿歌舞的规律，通过幼儿歌舞基本理论以及大量实例、教案分析来完成这一课程。该书由浅入深、简明易懂、理论联系实际，非常符合学前教育的教学特点。书中丰富多彩的幼儿音乐及少量儿童音乐，通过课例分析及创编练习对提高教学质量和学生的技能技巧都有一定的帮助和提高。此次再版根据广大师生要求增加了示范视频,扫码即看,方便师生学习和使用。
本教程适合普通高等学校、各类职业教育院校的学前教育专业及幼儿师范院校的学生使用，也适合广大幼儿园老师选用。

本书为教育部人文社科重点项目成果。本书以约瑟夫?奈的“软实力”理论为理论基础，通过对彝族舞蹈的研究，以受众体验为宗旨，综合运用认知文化学、艺术学、民族学、跨文化传播、翻译学等相关理论，探索彝族舞蹈艺术的系统策略，真正实现了跨文化传播的历史使命，有利于推动少数民族舞蹈更好地向外传播中华文化，扩大中华文化的国际覆盖面、影响力，对提高中国文化软实力将起到积极的作用。

上海教育出版社通过德国朔特音乐出版公司，引进出版了二十四册奥地利维也纳原始版本钢琴乐谱，对推动中国音乐界学习、研究原始版本，尤其对钢琴教育的规范化，是一件大好事。钢琴教育--无论是业余的还是专业的进步，首先依赖于采用好的乐谱版本，这是理解、表现音乐作品的原始出发点。一个充满谬误的乐谱版本只能将学生和教师引入歧途；而一个忠实于作曲家原意的原始版本，则是学习和研究音乐作品、接近作曲家心灵的最可靠依据。

舞蹈解剖学是在一般人体解剖学的基础上，结合舞蹈专业的特点，专门研究、分析人体形态结构、 生长发育规律和人体运动规律的学科。通过教学，学习者能够了解和掌握人体各个器官、系统的形态、 结构及其相互关系，了解舞蹈训练对人体形态结构产生的影响，从而达到运用舞蹈解剖学的理论知识 合理指导舞蹈教学和训练的目的。
本教材可作为普通高等院校舞蹈表演专业本科生的教学用书，也可作为舞蹈练习者的参考用书。

本书稿为教育部“新世纪优秀人才支持计划”。作为第一部系统研究中国舞蹈批评历史和现状的专著，为了对舞蹈批评展开全面深入的系统性研究，本书稿先开启的就是进行“中国舞蹈批评”的梳理、分析和评价。内容包括“绪论”“正文”（九个章节）和“结语”等三个部分。在写作上，体现为“史论评”的充分整合。“史”表明力求“建构”起原初的中国舞蹈批评史实语境；“论”基于“以史带论、史论结合”这一认知，以此进行中国舞蹈批评模式的方法论探讨；“评”则显示出作者“国际视野，立足本土”的写作态度，对中国舞蹈批评史上的各类文

本书分为七个章节具体介绍了幼儿舞蹈与创编：第一章“舞蹈基础理论”，着重介绍学科理论知识；第二章“舞蹈的类型与欣赏”，介绍了舞蹈的分类和如何引导儿童欣赏并爱上舞蹈；第三章“儿童舞蹈基本功训练”，重点介绍基本功训练的内容与方法；第四章“儿童舞蹈组合”，结合儿童舞蹈组合的动作及跳法，讲解简单的动作组合；第五章“儿童舞蹈创编（上）”，介绍了创编的方法、即兴创编的练习和创编的基本环节；第六章“儿童舞蹈创编（下）”，通过案例来说明儿童舞蹈创编的方法和流程；第七章讲解了儿童舞蹈教育的改革和发展趋势。

本书分别对中国民族民间舞蹈、幼儿舞蹈基础知识等内容进行了较为详尽的阐述。在突出舞蹈基础知识与基本技能的系统性、科学性和实用性的同时，注重学生舞蹈特长的展示和幼儿园教学能力的培养。全书图例生动、图文并茂，并配有舞蹈视频，合乎学生的心理需求和课程需要，是一本较为理想的学前教育专业教材。