绘画品评,是中国传统绘画理论的一个重要组成部分,也是中国绘画美学的宝贵财富。中国传统绘画理论很多都呈现为品评形态。宋代绘画的繁荣和绘画理论的发展,促使宋代的绘画品评无论在文本体例上,还是审美内涵上,皆达到了一个较为完备和成熟的水准,它既涵纳了前代品评的思想成果,又预示了后代绘画品评的审美趋向。可以说,宋代绘画品评在整个中国艺术品评史上具有十分特殊的地位和价值。研究宋代绘画品评,对我们把握中国传统绘画品评理论的发展脉络,了解中国传统绘画美学的独特魅力,都具有十分重要的现实意义和学术价值。
《曼陀罗绘画心理治疗理论与实践》是一本解读曼陀罗绘画在心理治疗领域应用的专著。本书先介绍了曼陀罗绘画的起源,探讨了它与心理学的结缘过程,再对国内外关于曼陀罗绘画心理治疗的科学研究进行了梳理,为读者提供了丰富的理论依据。此外,本书还深入探讨了曼陀罗绘画心理治疗的基础理论和应用理论,包括疏解消极情绪、促进自我心灵成长、改善人际交往和家庭关系等,为实际应用提供专业指导。本书从专业角度分析真实案例,帮助读者更好地将曼陀罗绘画这一艺术形式应用于心理治疗中。
《达·芬奇》是一本艺术普及类趣味读物。
位列文艺复兴三杰之首的列奥纳多·达·芬奇出生于1452年的意大利,他既是艺术家也是科学家,更是现代艺术的先驱。本书从最为大众所熟悉的大师重要代表作《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》展开介绍,这部分重点分析了两幅作品的作画细节、表现手法以及相关的素描手稿。第二部分则讲述了大师重要的五个时期的创作,分别是佛罗伦萨时期、米兰时期、第二佛罗伦萨时期、第二米兰时期和罗马、法国时期。该部分主要对几个时期大师的重要
《伦勃朗》是一本艺术普及类趣味读物。
伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱茵是十七世纪欧洲最伟大的画家之一,也是荷兰史上最伟大的画家。他擅用聚光和透明阴影突出主体。本书第一部分从最为大众所熟悉的重要代表作《尼古拉斯·杜尔博士的解剖学课》、《夜巡》和《西维利斯之誓》展开介绍,这几幅代表作分别代表了其创作的早中晚三个重要时期。而《猎鹰骑士》和《犹太新娘》则是晚年时期优秀的人物肖像画。第二部分则讲述了大师一生中重要的四个时期的创作,分别是
本书是一本教育类图书。本书深入研究新时代高校公共艺术教育的现状与问题,包括新时代美育在高校中的理念与目标及评价体系等几方面。通过对美育演变、内涵与特点、国际经验的比较研究,深刻分析了高校公共艺术教育的历史、现状及存在的挑战,揭示了美育在高校公共艺术教育中的核心理念与目标设定,同时提出了基于新媒体和数字化时代的美育资源整合与成果评价。
日本知名设计事务所iyamadesign的第2部配色设计参考书,全新设计与配色案例,提高你设计效率的配色速查手册。本书分为“甜美”“时尚”“生活”等多个主题,通过具体实例对每个配色主题进行解说,详细讲解了如何简单轻松地搭配出符合主题的彩色。本书中通过主题词解说、配色实例两个部分对每一种主题方案进行解说,此外,本书中同一设计案例下两种、三种、四种颜色的配色样本对比更直观的体现了色彩设计细微变化带来的视觉变化。阅读本书,可以帮助你正确地使用配色,将设计理念更充分地展现给客户。
本书为国家社会科学基金艺术学资助项目成果。书稿分析当下中国地域电影的变革与创新需要地域文化的滋养与激活;从地域文化的实存、象征和源流来梳理地域电影与地域文化关联互动的历史;以相关国内外电影为参照,分析地域电影应当如何发掘、提炼、利用地域文化进行创意,探寻地域文化的诗性智慧、文化精神和象征价值;阐述地域文化的生态精神和精神生态如何在方法和形上向度上为地域电影提供创意智慧;指出地域电影创作必须廓清观念的迷雾,强化类型意识,建构市场观念,才能走向真正的可持续发展,才能在民族、国家文化形象建构
本书由风格派创始人提奥·范杜斯堡所著,于1925年作为“包豪斯丛书”第六册初版,与同期出版的蒙德里安《新构型》共同展现了风格派的核心理念。本书的写作阶段正值作者与蒙德里安、J.J.P.奥德等人一道创办《风格》杂志之际,面临着公众的抨击,也与其他荷兰艺术团体频发论战,范杜斯堡将本书献给“朋友和敌人”,即点明此文本的对话与论辩之义,是理解风格派的重要一手文献,从中可以一窥同时代先锋派艺术运动中至关重要的一面。
本书采用神话—仪式学基本理论框架,综合运用音乐学、人类学、语言学、历史学等多学科方法,在综合分析古代丝绸之路的考古文献及传统习俗材料的基础上,沿着神话—偶仪—乐器—戏曲的路线讨论了戏曲文化观念的发生,依据脚色—叙事—曲牌—文本的线索讨论了戏曲诸因素的形成,因循唱(念)—腔—乐的思路讨论了戏曲形态的蜕变,多视角、多维度全景式地将戏曲发生、形成与蜕变的全过程还原到历史的语境中。总体上,本书视野开阔、材料丰富、观点新颖,为中国戏曲史、戏曲音乐史的研究开辟了一条新的路径。
本书从电影、电视、广播、纪录片等不同领域,对印度尼西亚传媒艺术的发展和历史进行梳理。