本书基于数字媒体艺术发展的现状和未来趋势，在详细分析数字媒体艺术内涵的基础上，回顾了数字媒体艺术的发展历程，探讨了数字媒体艺术在技术创新方面的突破，从绘画、雕塑、舞蹈等多个维度对数字媒体艺术与传统艺术的融合发展进行了剖析与研究，并对数字媒体艺术的未来发展趋势与路径进行了展望及探索。本书结构清晰，逻辑严密，语言简明，引用了较多实例，增强了文章的说服力，为数字媒体艺术与传统艺术的融合发展的相关研究提供了一个切入角度，具有一定的参考价值。

从20世纪初索绪尔和皮尔斯符号学开始，符号学经过一个多世纪的发展，已成为一门具有完备体系的学科，也因富有逻辑性而被称为人文学科中的数学。本书是建立在“图像转向”和“媒介景观”两个时代背景下的“后语言学符号学”，以“图像性iconicity”为立论基础及核心线索，系统性地讨论语言、文学、艺术中的像似性问题，以及它们在当今新媒介语境中的呈现；旨在为当今传媒文化景观提供系统化阐述，进而形成一门“图像符号学”。作为对图像符号学理论的研究，本书有两个明显特点：一是指向“媒介景观”的意义阐释；二是，也是更重

艺术设计仅有一百多年的历史，并且一直处在不断的发展、变化中。《艺术设计十五讲（第二版）》史论结合、以论为主，在叙述历史时着眼于历史过程所积淀的理论形态，围绕两条线索展开：一是按照艺术设计的历史流变考察其理论形态，在厘清概念的基础上，分述早期工业时期的艺术设计、现代派艺术对现代艺术设计的影响、对艺术设计特别是艺术设计教育起到重要作用的包豪斯学校、功能主义和样式主义、后现代艺术设计、波普设计和意大利的孟菲斯组织；一是根据创作作品欣赏的系统阐述艺术设计按其自身逻辑发展的理论，包括绿色设计和人性化

本书由中国美术史研究领域专家曹星原用独特的视角，带领读者去了解并剖析中国传统美术，告诉读者应该如何去欣赏中国美术，中国美术又体现了古人怎样的审美意趣。而陈媛媛手绘的视觉笔记使内容更加清晰，从而更容易记住每一讲的重点内容。全书共分五章，第一章主要介绍了鹳鱼石斧缸、御龙图等展现古人生死观的器物，探讨中华民族追忆先祖这一文化习俗的历史渊源。第二章细致讲解了敦煌五百强盗成佛因缘图壁画、云冈大佛等佛教艺术在我国古代的发展。第三、四章围绕皇家艺术品，探讨包括《女史箴图》《韩熙载夜宴图》等体现古代帝