《高维艺术作品评鉴》系以高维艺术空间为载体进行描述的音乐、美术等诸多感官艺术作品集合以及微观艺术、蛋白质试听同体艺术等的高维艺术作品集，其中也包含了具有高维艺术品质特征的虚拟维度下计算机参数化作品设计和分形理论计算机构图等。从传统到现代、从微观到宏观、从低维到高维、从国内到国外、从艺术到科技，各种高维艺术经典代表作品以图片形式汇聚于此，并对每幅作品出现的时间地点、时代背景、艺术内涵、高维架构、科学机理、现实意义等一一作了说明和评鉴。不同维度的绘景差异以及低维之粗浅和高维之精琢也在此分别得以展示。

有关中国电影早期发展阶段的文献汇编。由在中国电影史上颇有影响力的导言、演员、评论家、电影经营者创作，内容涉及影人故事、影业发展、创作体会、影片评论、电影理论、逸闻趣事等。同时插入影人肖像照、定妆照、摄制工作照、影片剧照、合影照片、影人生活照、明星艺术照、媒体图片报道、杂志封面人物，以及影人漫画像等。通过这些文章和图片，客观呈现中国电影发展过程中的曲折和成就、探索和经验，为电影史研究者、电影学专业师生提供治学所需第一手材料，也为年青一代电影爱好者提供深入了解民族电影历史的文本。

本书是日本著名动画家加加美高浩的第二本关于手部的绘画技法教程。手是人物绘画中的重点和难点，本书详细地讲解了动漫人物中的手及手臂姿态及绘画技法。书中的内容主要包括：基础画法、手及手臂的解剖结构分析、阴影的表现和上色等。这些内容都是作者在实际创作中总结的经验和技巧，并且是结合动画剧情需求的创作经验，实用性很强，也非常难得。讲解通俗易懂，思路清晰，无论是新手还是有基础的绘画者，都能从中获得启发。

工艺中国

本书中收录了作者结合十余年设计师工作的经验，总结的自工业革命以来的 22种设计风格。这些风格既有趣，也有料，一部分还横跨艺术与设计领域，大部分朋友也许知道但了解得并不深入。本书图文并茂、语言活泼、通俗易懂，可以帮助你充分掌握设计原材料和获得设计灵感。设计从业者、设计爱好者、设计学习者、设计研究者以及设计专业的考研学生，可以从本书中收获很多。

作者以世界不同地区和民族音乐的发展为例，试图引导读者走出长久以来在头脑中形成的一种封闭的、从本质主义观念出发的音乐认知，从跨文化的流动开放性上重新认识多元文化碰撞下的音乐文化现象。尤其在以前的文化概念基础上提出了扩展了的文化概念，它是对跨文化语境中出现的多元文化并置与重构现象的一种解释，对音乐文化中出现的地方保护主义与全球普遍主义间的抗衡提出了相互理解与对话的解决方案。

徜徉在古典诗词的海洋，你穿越秦汉，聆听搅动风云的《大风歌》，激荡起胸中的万千豪情；你走过魏晋，为嵇康临终那曲《广陵散》悲愤交集，痛哭流涕。你惊叹大唐虹裳霞帔步摇冠的《霓裳羽衣舞》，又忍俊不禁于宋代《踏歌》里舞蹈画面的诙谐风趣。这本精心雕琢的音乐舞蹈之书，带你体验中国古代乐舞艺术撼人心魄的魅力。那些清辞丽曲、笙歌戏舞，是笛里关山，是锦瑟年华，是中国人从古至今未曾远去的内心悸动。

本书以声乐演唱为基底，以教学实践创新为导向，对当代声乐演唱与教学实践创新的相关内容展开了论述，介绍了声乐演唱的基本概述，引导读者对声乐演唱的概念等有一个初步的了解；概述了声乐教学，包括声乐教学的基本概念、现状问题和心理调节；详细论述了声乐演唱的教学方法与技巧训练；对于当代声乐演唱的舞台实践与审美研究进行了分析；从三个方面展开，探索了当代声乐演唱的教学创新路径。基于以上对声乐演唱的相关研究，论述当代声乐演唱在教学实践中的发展创新，并提出了自己的意见。

从一场梦境开始，用百年前的爵士风味驾驶飞船，为乐迷讲述一段迷幻旅程故事。《枕边迷航：官方音乐会纪念特辑》是由Mr。Miss所在公司草台回声官方授权的《枕边迷航》音乐会演出珍藏纪念图文集。书中完整收录了刘恋原创的音乐会剧本，精选演出现场高清官摄照片，全景式铺陈，带领读者沉浸式重温难忘的“迷航之旅”。以访谈、介绍展示主创主演及幕后团队阵容及其心路历程，挖掘不为人知的故事和细节；并附有未公开花絮照片、场地实景照片等，可一览音乐会制作全流程。

本书作为包豪斯丛书第13册，问世于1928年。作者阿尔贝·格莱兹是20世纪初法国立体主义的开创者之一，同时也是其最重要的理论建构者。两次世界大战之间，正值立体主义的影响已经遍及欧洲诸先锋运动之时，作者格莱兹针对日益固化的偏狭理解，以数篇文章做出理论回应，重建愿景，遂成此书。全书分为三部分，其一，以当事人的视角回顾立体主义的发生史，论证其反叛文艺复兴透视传统的创作实践和观念基准；其二，通过诸多艺术家的画作直观呈现立体主义的内在演变；其三，针对当时的形式危机，阐明立体主义构型活动的应有之义