当今，我国和世界上许多国家的音乐教育实践都证明，音乐教育在传承民族音乐文化方面具有不可替代的地位，应当用丰富多彩的浸润着民族文化精髓的民族音乐去充实音乐教育，从而培养理解本民族人民、理解本民族音乐文化的新一代。 正是基于这一认识，《中国民族音乐》旨在运用听、唱、背、分析和创作实践等方式，通过本课程的学习获得有关中国民族音乐主要体裁、形式、乐器、乐种和音乐形态特征等方面的基础知识，了解各音乐文化区概况和音乐特点，理解各民族音乐的共性和个性。

近年来，随着我国文化事业的发展，大量的国外电影作品被引进了我国。同时的电影艺术家也走出了国门，并多次在国际各种电影节上为国家赢得荣誉。随即，与这些影片融为一体的电影音乐也引起了人们的兴趣和关注。
电影音乐从它诞生至今虽然已有百余年的历史，但与其他姐妹艺术（如：诗歌、小说、绘画、雕塑等）相比，还是一门年轻的艺术。然而随着电影技术日趋完善和电影放映的普及，电影音乐已迅速打破地域界限，飞向世界各个角落，飞入亿万人民的心中。它比交响乐、大合唱等音乐作品更通俗、更易懂，也更为人们所

　　《外国民族音乐/全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业教材》作为该课程的一个教学内容载体，力求贯彻以下编写原则：一是科学性和系统性。试图通过各音乐文化区概况介绍、主要音乐体裁形式及其曲目赏析和音乐特征分析，使读者对各音乐文化区的民族音乐（尤其是传统音乐）有一个初步的较为准确的了解；二是概略性和简明性。所选曲目力求具有代表性意义，少而精，希望在规定的学时内能完成教学任务，达到概略理解各音乐文化区简况的目的；三是可操作性。按教材要求附上复习题，便于读者掌握主要内容，达到教学目标，并且提供教学

本书内容包括设计速写概述、设计速写的材料和工具、透视、设计速写应该具备的基本能力、设计速写的表现形式及方法、设计速写的表现内容及应用、作品欣赏等。

《普通高等教育“十一五”国家级规划教材·中央美术学院造型基础系列教材·解构人体：艺术人体解剖》中的解剖分析图为德国巴莫斯教授、美国伯里曼教授、俄罗斯卑斯特罗夫教授、俄罗斯科罗廖夫教授和作者孙韬绘制。
书中的要点和重点均用黑体字表示，便于读者领会和认识。感谢人民美术出版社和责任编辑胡建斌与书籍设计人员一万、田彦文对本书的编辑、设计、出版所给予的支持和帮助。

　 《艺术的故事》概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，以阐明艺术史是“各种传统不断迂回、不断改变的历史，每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来。
　　继1997年三联版《艺术的故事》后，英国费顿出版社授权广西美术出版社独家出版，也是国内唯一合法授权的版本。

   《普通高等院校艺术设计专业系列教材·设计基础》系统讲述了设计基础所涉及的平面构成、色彩构成、立体构成（即三大构成）的设计理论，重点讲述了平面设计中形态的组织规律及设计原则，色彩的特性及色彩的组织、搭配规律，立体设计中空间形态点、线、面、体在空间中的组织规律及设计原则。《普通高等院校艺术设计专业系列教材·设计基础》还阐述了关于创造性思维的确立，设计的形式美法则，平面、空间、立体的概念，平面形态，空间形态，色彩的组织结构，色彩心理和生理反应规律等理论。《普通高等院校艺术设计

    钢琴教学论是一门新兴学科。是研究钢琴教学全过程，揭示培养多层次、全面发展的钢琴演奏人才和钢琴教师队伍内在规律的，具有综合性、交叉性、概括性、专门性的学科。它与传统的以总结钢琴演奏经验为主的钢琴教学法不同，是多学科相互结合渗透形成的边缘学科。它探讨钢琴演奏能力的本质、发生条件、发展规律以及如何通过教育有效地培养和发展这种专门的演奏能力，从心理学和教育学的角度对钢琴演奏和教学的方法进行全方位、多视角、深层次的研究和探索。以系统论和方法论的构架对钢琴演奏教学方法进

　　《声乐必修曲集·1》是教育部艺术教育委员会组编的全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业教材《声乐》系列教材的第二部分：《声乐·必修曲集》第一集，共选入中外经典声乐教学曲目90首，是为了本科声乐必修课教学编选的。根据曲目的难易程度分为第一部分、第二部分，教师可根据教育部《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业声乐课程教学指导纲要》的有关要求，根据学生的基础程度及教学需要自主选用。此外，为了帮助学生在学习中理解与处理好歌曲的艺术表现，做到正确的分句与换气，针对学生目前阶段的技术程度与能力

音乐教师教育是我国教育的重要组成部分，是中小学艺术教育赖以发展的基础，是决定艺术教育质量的关键因素。改革开放以来，我国的音乐教师教育事业得到了长足发展。本世纪初开始的新一轮基础教育课程改革，在教育思想、教育观念、课程内容、教学模式、教学方法等方面，对教师提出了新的更高的要求，也对音乐教师教育提出了新的课题。