本书以iPad作为创作媒介，由狸子静和益生菌两位插画师给大家分享创作技法和绘画经验，希望为热爱绘画的你提供一些启发。本书将内容分为基础和进阶两部分。基础部分讲解了基础的线条、色彩、造型理论，搭配简单有趣的绘画案例，没有接触过绘画的读者可以先从临摹案例开始，这样更轻松、好上手，能够培养对绘画的兴趣和成就感。进阶部分主要从透视、构图、色彩三个方面进行深入探讨，再通过实际的插画案例，让读者了解在创作中如何正确运用绘画的规律和原理。学习完本书后，大家就有了扎实的绘画基础，可以大胆地创作属于自己

这是一本关于运用Procreate软件绘制国风拟人插画的教程书。 本书第1章介绍了Procreate界面和主要功能，包括图层操作、颜色、画笔、绘图指引、调整功能、选取与变换变形，以及导出文件等；第2章讲解了绘画基础，包括点、线、面，造型与透视，以及光与影等；第3章探讨了国风插画的特点及常用的元素和色彩规律等；第4章主要讲解了如何将物品特点变为拟人设计元素；第5章对角色基础与结构练习做了解析；第6章详细讲解了国风服饰的造型特点、不同材质服装的绘制方法，以及常见道具的绘制练习等；第7章通过4个综合案

本书是日本著名动画家加加美高浩的第二本关于手部的绘画技法教程。手是人物绘画中的重点和难点，本书详细地讲解了动漫人物中的手及手臂姿态及绘画技法。书中的内容主要包括：基础画法、手及手臂的解剖结构分析、阴影的表现和上色等。这些内容都是作者在实际创作中总结的经验和技巧，并且是结合动画剧情需求的创作经验，实用性很强，也非常难得。讲解通俗易懂，思路清晰，无论是新手还是有基础的绘画者，都能从中获得启发。

熊爸爸拉斯布丁是个像你一样的人。他有点儿懒，有点儿狡猾，有时还有点儿幼稚。他会逃避家务，郁闷了喜欢喝酒，假装外出打猎却偷偷和朋友一起聚会。他很爱自己的孩子们，会买气球哄他们开心，会藏复活节惊喜…… 他总是试图扮演好一个威猛强大的成年人，但又活得像一头名副其实的熊，诚实而笨拙。 84篇关于熊爸爸爆笑又真实的日常短漫，让我们从疲惫沉闷中抽离片刻，在会心一笑之际与沉重的生活和解。

这部书法集为纪念马识途先生110岁诞辰应运而生，收录了马识途自上世纪九十年代以来的书法佳作，多数为百岁以后的纯熟之作，很多是首次结集出版。马识途自幼习字，书法作品具有很强的个性和辨识度，透露着文人气韵。马识途的书法不仅仅是技艺的展示，更是思想和情感的传递，他的作品中常常蕴含丰富的诗意和哲理。赏析这些书法作品，可以感受到来自这位百岁老者的人生启迪。

《高维艺术作品评鉴》系以高维艺术空间为载体进行描述的音乐、美术等诸多感官艺术作品集合以及微观艺术、蛋白质试听同体艺术等的高维艺术作品集，其中也包含了具有高维艺术品质特征的虚拟维度下计算机参数化作品设计和分形理论计算机构图等。从传统到现代、从微观到宏观、从低维到高维、从国内到国外、从艺术到科技，各种高维艺术经典代表作品以图片形式汇聚于此，并对每幅作品出现的时间地点、时代背景、艺术内涵、高维架构、科学机理、现实意义等一一作了说明和评鉴。不同维度的绘景差异以及低维之粗浅和高维之精琢也在此分别得以展示。

有关中国电影早期发展阶段的文献汇编。由在中国电影史上颇有影响力的导言、演员、评论家、电影经营者创作，内容涉及影人故事、影业发展、创作体会、影片评论、电影理论、逸闻趣事等。同时插入影人肖像照、定妆照、摄制工作照、影片剧照、合影照片、影人生活照、明星艺术照、媒体图片报道、杂志封面人物，以及影人漫画像等。通过这些文章和图片，客观呈现中国电影发展过程中的曲折和成就、探索和经验，为电影史研究者、电影学专业师生提供治学所需第一手材料，也为年青一代电影爱好者提供深入了解民族电影历史的文本。

本书主要从艺术批评和西方美术的角度，就新世纪以来西方艺术思潮对我国美术的影响所出现的不良现象进行系统梳理和分析。特别是对西方后现代文化与艺术思潮的价值观、艺术观及其与我国的艺术现象等进行鞭辟入里地剖析，也对“图像时代”和“当代性”观念相关的“艺术的终结论”在我国的反映及影响给以剖析，关乎新世纪以来西方艺术思潮的中国回应。另外，本研究也对西方现当代美术史中的热点问题所涉及的画家从新的研究角度加以审视，不仅对法国现实主义、印象派和画家塞尚、博纳尔等近代画家结合时代特征和作品加以研究，而且也

艺术素养是现代人不可或缺的一种人生修养。本书以作者颇受欢迎的授课讲稿为基础，结合大量中外经典作品案例，在概要阐述艺术鉴赏的基本知识之后，生动讲述了中外电影、电视、戏剧、戏曲、音乐、舞蹈、美术、建筑园林、文学等各艺术门类的特点及其鉴赏方法，试图在引导读者领略艺术独特魅力与精髓的同时，加深其对艺术的领悟和理解，提升审美修养和艺术鉴赏能力。 此次修订再版，不仅增补了作者最近的研究成果，而且替换和加配了部分作品图片以及相关的二维码，内容上更为完善。

内画，作为中国传统手工艺的一种，拥有超过二百年的历史，深深植根于地域与民族文化之中，因独特的艺术价值而被世界众多博物馆珍藏。本书从中国内画工艺的历史源流出发，系统地梳理了其文化与工艺的主脉及丛络，深入总结了京派、鲁派、冀派、粤派及新兴滇派的内画工艺特色。基于对内画图案、壶体器型及瓶身材料的分析，本书从多个角度构架了内 画工艺在当今文化与艺术审美视域下的创新发展之路。