本书对人类与海洋的审美关系、人类与海洋审美关系的形成做了系统梳理,比较全面地研究海洋的审美属性和海洋的审美价值,人类与海洋审美关系的发展变化,海洋审美文化艺术的特性,海洋的人文特性,人类与海洋及其海洋劳动和生活、旅游等实践活动为描写对象的文学、音乐、绘画、雕塑和工艺品之美等;围绕现代海洋经济的发展,还研究海洋文化产业的审美特性。本书运用哲学、美学、生态美学、环境美学、文艺学和仿生学等研究方法,从多维度视角出发,力求多角度和多侧面的探索海洋之美丰富的审美意蕴,对海洋美学的一些重要问题进行新的探索,
本书是国内第一本以课程形式阐述艺术与科技理论和实践的创新教材,系统概述了近10 年来科技艺术的**成果。教材重点在于厘清科技艺术的范畴、类型、艺术语言与表现类型,并从理论研究、主题分析、数字美学、发展历史与创意方法等多角度绘制了科技艺术的蓝图。本书12 课的内容分为艺术与科技基础,当代科技与社会,艺术与科学研究,媒体、影像及交互装置,人工智能、机器人与表演,生物、生态与环境艺术,科技艺术主题与创作,艺术与科技简史,计算机艺术简史,数字娱乐发展简史,科技艺术
"本书涵盖了设计艺术类学生必须了解的色彩理论、构图方法、镜头的分类及透视画法等相关内容。本书通俗易懂,普适性好,具体包括色相、明度、饱和度、原色、间色、三次色、无彩色、色彩的调和与对比、色彩的冷暖、色彩的感情,封闭性、相似性、对齐和接近性原理,镜头的分类,一点透视、两点透视、三点透视及相关画法步骤等内容。 本书适用于本科或研究生层次设计艺术学、美术学、工业设计、产品设计、建筑设计、环境艺术设计、数字媒体、动画、摄影等专业。"
本书围绕色感的提升,讲解了色彩基础理论、色彩设计原则与方法,并结合院校相关专业的色彩构成课程的内容,精心设计了大量构成训练与设计训练,力求在色彩构成与色彩设计间搭建桥梁,打破理论与实践之间的藩篱,让读者真正将所学的理论知识用于设计中,并在这个过程中稳步提高色感。书中从学习绘制色相环和色调表讲起,详细讲解了色彩混合、色彩对比、色彩的角色与数量、色彩的印象与层次、色彩情感与心理、色彩调和等的内容,还介绍了作者多年经验提炼出的主色配色法和主调配色法等实用性强的方法,并给出了借鉴优秀作品获得灵
这是一部聚焦于艺术与设计学科交叉领域,面对批评性设计展开史论综合研究的学术专著。作者探索性地通过对前卫艺术理论、当代设计文化等议题的观照,着力凸显批评性设计所蕴含的文化批评职能和行动主义向度,希望能够帮助读者更好地了解批评性设计面相模糊背后的深层逻辑,及其在未来社会文化活动中应发挥的独特作用。
本书收录郑长华《王非但以意取,不问真似——董其昌臆造性临摹观管窥》、赵汗青《项穆其人及〈书法雅言〉思想再探》宋立《<孟法师碑〉塌本及其传衍考述》、李永《近代印人结社考论》、申喜萍《书法补史:以吴全节书法作品为例》等文章。
本书汇集了上海松江董其昌书画艺术博物馆在网上开设的《玄外之音——董其昌书画作品赏析》专栏近两年的三十几篇文章。书中汇集董其昌大量高清书画作品图版,伴着文字,让你轻松读懂每一件董其昌的作品,了解董其昌书画作品魅力之所在。
色彩知识与色彩运用的教学,是整个绘画教学的一个重要的、不可或缺的组成部分。本书较为全面、系统地介绍中西方写实性与抒情性绘画色彩的基本特点。在注重传统绘画基本功的学习与训练的同时,拓展了对象征性色彩、抒情性色彩和现代绘画色彩的学习与训练。打破中西绘画色彩体系不可逾越的界限,让学生在色彩学习中博采众长,主动自觉选择适合自己个性特点的色彩表现方式。从而使学生的选择具备多种可能性,在专业学习和创作中形成创造性地运用色彩的能力。
本书是插画师Mochy从业十年的个人画集。本书分为四个主题:“关于静谧”用斑斓的色彩将我们身边常见的一景一物描绘得奇幻而微妙,“关于年少”表现的是少女、青春和校园独有的微妙情愫,“和小黄鸟一起旅行”在光影下展露出了满满的童真与稚趣,“白梦小岛”塑造了一个吸收各种梦境、毫无约束的奇妙岛屿。 本书就像一个被珍藏的小小世界,光怪陆离。我想邀请你来这个世界,也许它能让你回忆起自己曾经走过的漫漫岁月,还有那些不为人知的淡淡思绪。
《童趣节气·节日·生肖·星座》包含节气、节日、生肖、星座 4 个分册,以杰出的艺术教育家、著名插画连环画艺术家吴冠英先生原创的近 200 幅童趣精美画作为赏阅主体,配以简练的文字,介绍了与人们生活息息相关的节气、节日 知识,以及人们耳熟能详的生肖、星座知识。