本书梳理介绍了花灯戏、木偶戏、傩戏、阳戏、土戏等重庆民间戏剧，提炼和总结出“抢救性保护”“数字化保护”“实践性保护”“传承性保护”和“师徒传承”“家族传承”“教育性传承”“群体性传承”等四种保护和传承模式。

编者黄望莉，上海戏剧学院教授。本书所收文献作者赵明，原名赵炳章，中国电影导演，电影教育家。1934年加入左翼剧联，后担任上海业余剧人协会和业余实验剧团的舞台美术设计。1936年入上海明星影片公司任美工助理。抗战期间加入抗敌演剧队，在上海、武汉等地演出，历任秘书，编导，演员，美术设计等工作。1950年任上海电影制片厂导演，1960年任上海电影专科学校副校长兼导演系主任。1964年任北京电影学院副院长、教授。本书选编、影印赵明关于电影创作的部分手稿与文稿，包括《三毛流浪记》分镜头稿、《铁道

本书收集作者编创的室内乐作品九首，包括《西府情(古筝与钢琴、碰铃、梆子、板鼓)》《明妃怨(琵琶与钢琴、小钹、磬、木鱼)》《“启”之一(二胡与钢琴)》《“启”之二(二胡与钢琴)》《遐方怨·凭绣槛(领唱、合唱与钢琴)》等。

本书按照时间顺序，通过对多部西方钢琴组曲的选择和分析，深入探讨了这些组曲的创作背景和演奏技巧，以及与当代钢琴创作、演奏和教学的关联。这些组曲分别涵盖了不同时期、不同内容和风格，从而充分展示了不同风格和时期的作品所表现出的独特魅力和风格特点。

本书的主题是“色彩”，主要分为两个部分，第一部分讲述了色彩的各种基础知识，比如如何感知色彩、什么是色彩疗法、色彩如何传达感情、什么是个人色彩；第二部分讲述了如何在生活中运用色彩，介绍了如何在衣食住中进行出彩搭配，囊括了青、红、绿、黄等240种日式颜色，每一种颜色都附有CMYK值和RGB值。

本书以项目管理中的三维控制要素(时间、质量、成本)理论为基础，采用对该行业资深人士的深度访谈与进入六个小成本电影剧组进行实践观察的多案例研究相结合。本文的独特之处为：首次以项目管理的视角解释小成本电影的摄制管理问题，探索三维控制要素如何在小成本电影生产中得到应用，再根据小成本电影的特点，探索出第四维控制要素及其运用，建立中国小成本电影生产管理四维控制模型，拓展了项目管理在该领域运用的理论框架。

只有受过专业艺术教育的父母才可以做孩子的艺术启蒙老师吗？普通的父母没有受过艺术教育就不能给孩子进行艺术启蒙了吗？答案当然是否定的。那么，如何对孩子进行艺术教育，以及怎样做才合适？这正是本书要解决的问题。这是一本教家长对孩子的艺术启蒙进行引导的指南，阅读本书，家长可以学会如何在家带孩子上艺术课，在家庭潜移默化的影响中，提升孩子的动手能力、创新能力、想象力和艺术鉴赏力。 本书适合想要更好地在家中对孩子进行艺术教育的家长阅读。

本书内容涵盖数字媒体专业所需的绘画训练、构成训练、图形训练、色彩训练，以及思维训练，力求建立完整的数字媒体美术教学体系和知识结构，重在培养学生的艺术表现力和创新、创意思维能力。
本书中附有大量的图例，生动形象地解读美术理论；附有大量编著者积累的教学案例，每个案例都附有详细的讲解，让理论知识有较高的实践性与可操作性；每章附有课后实训练习，保障学生巩固知识，切实提高创新、创意能力。
本书是数字媒体专业的基础性教材，可作为艺术类专业或其他相关专业的本科生、专科生教材或教学参

新《将错就错》不只是1993年版《将错就错》的当下演绎，也是从一种创作方法到思维观念的转化，在更多元、复杂的当代艺术环境中，为每一位从事绘画艺术的创作者掷一注“强心剂”。本书立足于美术史的横向和纵向发展，运用独到的审美眼光和犀利的写作语言，列举和剖析了50余位国内外举足轻重的艺术家个案。希望能够打开读者的艺术视野并开拓创作思路，感受绘画艺术的重要性，以及绘画艺术不可替代的重要意义。通过诚实的语言，感受“真实”对人和艺术的魅力，亦希望能够给予读者真诚的勇气，且面对艺术、面对自己都怀有一颗

本书编者首先明确了两点: 第一, 尽量避免将素描问题引入艺术形而上学的讨论; 第二, 尽可能全面地把握目前素描的各种风格样式。本书从素描的基本概念出发, 不针对任何一种体系或观点进行阐述。而是作为普通高校美术类专业教材, 供学生学习从而掌握一些基本理论和造型的基本方法和规律。