继第一本《逼真水彩花卉自学教程》推出之后，茅夫人的逼真水彩花卉课又来了！能画出带有强烈真实感的绘画，几乎是所有绘画学习者的目标。这本水彩画的进阶教程，在第一本的“染色、叠色、接色、擦色、柔边”五大基本技法基础上，教自学绘画的读者们如何更上一层楼。全书以案例式的方式展开，在案例中具体讲解用到的水彩技法，一步一步介绍植物的质地、纹理画法，并重点解析如何让水彩调色细腻又富有层次，这是画出以假乱真的水彩画的关键。更为难得的是，每一章的案例作者都提供了新手版和进阶版两幅画作对比分析，非常直观。全书作画步骤

《设计素描（第三版）》是高等院校设计类专业教材，遵循为设计服务的素描观念，按照课程教学展开的过程，从八个层面循序渐进地阐述了设计素描的明暗研究、结构分析、具象与抽象、意象描绘、矛盾空间、质感表现、解构与重构、创造性思维。《设计素描（第三版）》不是把侧重点放在传统素描技法上，而是着眼于设计的创新和创意进行素描表现。
《设计素描（第三版）》可供高等院校工业设计、产品设计、艺术设计、数字媒体等专业教学使用和参考，也可供艺术设计、创意人员参考。

本书是由Fiodo和Mvv两位日系插画师联合创作的绘画教程，重点介绍了Fiodo和Mvv创作角色、绘制画面和构思故事的方法与技巧。此外，本书还收录了两位作者的多幅精美插画，可供读者欣赏与临摹。 本书以Fiodo和Mvv创作的两个虚拟人物——薇薇安和小么老师为讲解对象，通过文字、漫画和大量插画，将薇薇安和小么老师的诞生和成长故事完整地展现了出来。全书共5章，主题分别为春天、夏天、秋天、冬天和插画馆，从起稿、描线、上色、刻画背景等方面讲解绘制技法。 本书内容丰富，案例详细，讲解生动、有趣，适合动漫爱

本书以可爱的漫画场景导入，展现漫画新手常见的错误，并由专业画师进行解析、修改，通过对比，帮助漫画新手理解绘画，提升绘画技巧! 本书正文共4章，讲解身体的基本结构、漫画人物的运动规律、动漫人物的基础动作和情境中的动作4个板块中常见的错误并提供修改画稿。附录中还有专业画师改画实例，帮助读者进行理解。 本书适合漫画新手阅读和学习。

本书针对动漫人物五官头像的绘制，以可爱的漫画场景导入，展现漫画新手常见的错误，并由专业画师进行解析、修改，通过对比，帮助漫画新手理解绘画，提升绘画技巧! 本书正文共4章，讲解头部的基本结构、漫画人物五官的绘制、生动形象的面部表情、漫画人物的发型绘制4个板块中常见的错误，并提供了相关的修改意见。附录中还有专业画师的改画实例，帮助读者进行理解。 本书适合漫画新手阅读参考。

本书以可爱的漫画场景导入，展现漫画新手常见的错误，并由专业画师进行解析、修改，用正误对比的方式帮助漫画新手理解绘画，提升绘画技巧。 本书共4章，讲解基础的布料褶皱、人物的服装褶皱、不同材质的服装表现和配饰穿戴的绘制这4个板块中常见的错误并提供修改画稿。附录中还有专业画师改画实例，帮助读者进行理解。 本书适合漫画新手阅读和学习。

《当代科技艺术：艺术与科技的创意融合》从科学技术的分支体系出发，包括数学、物理、化学、生物、计算机（含人工智能、虚拟现实、信息物理融合与人机交互等）等重要方面，结合已有的典型作品案例进行艺术形态学视角下的谱系构建，以期为艺术与科技融合的可能形态描绘出知识图谱，并为可能的融合形态指出方向，推动艺术与科技融合及互动创新的深入发展。

《字迹：字体设计商业项目实践》主要内容为商业字体设计，对于字体设计的理论知识进行透彻讲解，并配以详尽的设计案例。全书包含6章：第1章为字体设计基础知识，以梳理字体设计理论知识为主要内容；第2章为字体设计的各种玩法，展示设计中的实践方法；第3～5章是对字体设计理论与方法的延展运用，分别以标志设计、包装设计、品牌字库设计为载体，进行字体设计的讲解与演绎，字体设计应用面广且独具特色，这也是本书区别于市面上多数字体设计书籍的独到之处；第6章为商业字体设计图鉴，是对前面所学知识的综合运用，以此进一步强化读

摄影是光影的艺术，摄影学习便是一程追光之旅。 本书涵盖了人像摄影学习的完整流程。本书总结了作者从事人像摄影多年来的经验，从人像作品的策划开始，到前期器材准备、拍摄技巧、后期修图，通过大量的图文案例展示，一步步教大家拍出构图、光线、感情结合的清新人像作品。本书还提供了摄影学习方法的分享及新手入门器材选择建议。为了丰富人像创作的拍摄形式，书中还加入了手机摄影和短片拍摄的分享内容。 本书不仅适合想要系统学习清新风格人像的摄影师阅读参考，也适合零基础的人像摄影爱好者阅读学习。