《学吉他就这几招 ——100首流行热歌弹唱速成》本书是作者面向广大吉他弹唱爱好者编写。这本书以通俗易懂的文字,图解重难点、谱例等方式呈现。还涉及到了一些音乐常识,基础乐理知识、和声理论、演奏技法等内容。精选100首超经典曲目,有超级热歌,抖音超火热门歌曲等曲目,以简易的和弦编配适宜更多读者演奏。书中每一章内容针对性强,循序渐进,全面提高弹奏水平!在学琴过程中, 帮助你走捷径,少走弯路,让你拥有扎实的基本功!
全书以基础知识讲解为主,旨在为广大数字绘画初学者和设计师提供一本全面、系统的入门教程,帮助他们快速掌握Procreate软件的使用方法和实战技巧。系统全面:涵盖Procreate软件的所有基础操作和高级技巧,满足不同层次用户的需求。实战性强:结合丰富的实战案例,帮助读者快速上手并掌握软件应用技巧。图文并茂:采用图文结合的方式,直观展示软件界面和操作步骤,便于读者理解和操作。互动性强:设置课后习题和在线答疑环节,鼓励读者积极参与学习交流,提高学习效果。
《iPadProcreate绘画入门:Q版漫画绘制技巧》是一本专为iPad绘画爱好者及Q版漫画创作者打造的实用指南。全书从iPad绘画的优势与硬件选择讲起,逐步深入到Procreate软件的界面布局、操作技巧及功能应用。通过详尽的图解与案例示范,读者将掌握Q版漫画的绘制要点与实战技巧,包括Q版人物的基本特征、五官表情、发型设计、身体结构及动态表现等。此外,书中还分享了接稿方向与商业文创等实用经验,帮助读者拓展创作视野,提升商业价值。
作者徐建融,上海大学教授,上海市十五规划文学、艺术、新闻学科评审委员,《辞海》(2009年版)美术学科主编。本书是徐建融为美术史论专业的本科生、研究生所开设的“中国画学文献”课程的讲稿。但其着力点并非是“中国画学文献”,而是讲解中国画学文献的“义”,包括它的“本义”和“演义”。这个“义”是实事求是地还原画学之“义”,把“中国画学文献”与中国画家、中国画作品联系到一起,使学习者对“中国画学文献”的“义”有一个深入的理解。2023年本社出版了该书平装版,现应市场需求推出精装版。
在漫画绘画中,角色的感情应该通过身体的整体来表现,这本书让你了解一切关于如何在漫画绘制中让人物描绘的表现力得到飞跃提升的方法,是一本高阶漫画教程。全书一共分为六章:第一章,讲解动作与情感表达的思考方式,通过不同的身体动作表达人物不同的性格。第二章,讲解表现感情的草图的描绘方法,绘制各式各样的草图。第三章,讲解身体绘制的基础,包括眼镜的画法、立体侧脸的画法、手臂的画法、足的画法、膝盖的画法,以及身体各种曲线等。第四章,讲解如何描绘各种各样的动作和姿势,包括站立、坐姿、向后看等。第五章,讲解各
本书是一本详细讲解人物绘画技巧的书籍,全书分为六个章节。第一章介绍身体的平衡与构造,帮助读者建立对人体整体结构的认识。第二章至第六章则分别详细讲解了面部、身体、手和手臂、腿和脚以及服装与姿势的画法。每个章节都包含丰富的绘图步骤和插图,以直观的方式展示如何捕捉和描绘人物的细节特征。书中还穿插了多个专栏,包括不同年龄体格差异、不同角度下五官的位置、女性的胸部特征、手掌的骨骼结构以及画面的纵深关系等,为读者提供了更加全面的绘画知识和技巧。
中国传统色是富有民族独特艺术表现力的文化元素,其背后是流传了千年的东方审美和古老智慧。本书从中国传统绘画、敦煌壁画、传世国宝、锦绣华服中提取了70余种富有中国特点的色彩加以解析,并搭配了颜色的特征、出处、使用情景等相关常识。此外,还分析了作品中的配色技巧、色彩的CMYK色值,并配有书籍封面设计、室内设计、包装设计等领域的相关配色方案,方便读者直接套用,轻松打开配色设计的思路。本书可供各设有艺术设计专业的本科、专科、职业技术、成人继续教育等院校的师生作为教材使用,也可为从事色彩设计的工作人
从大自然与日常生活中获取配色灵感,只需模仿就能用的专业配色方案!本书分为10个章节,包含10大类别,提炼出127个主题,1000余种色彩名称,以及2500余种专业配色方案,为你的创作之旅提供源源不断的色彩动力。每一章节从单一色彩的名称与内涵,到色彩意象的深度解析,带你轻松理解抽象的色彩。另外,书中不仅讲解了色彩的理论知识,更提供了从双色到五色的实用搭配方案,让你在图形与色彩的交织中,找到属于自己的配色语言。本书以严谨的体例和精美的设计,提供一站式配色指南,帮助新手快速掌握配色技巧。无论
本书以委托代理为基础, 以审计一般为背景, 以人性假设和审计主题作为贯穿全书的主线, 系统阐释了八个基本审计问题。第一, 为什么需要审计? 第二, 审计是什么? 第三, 审计谁? 第四, 谁来审计? 这第五, 审计什么? 第六, 期望审计干什么? 第七, 如何审计? 第八, 审计作为一个系统, 与系统环境是什么关系等。
作者徐建融,上海大学教授,上海市十五规划文学、艺术、新闻学科评审委员,《辞海》(2009年版)美术学科主编。将元明清三代的绘画放在一起加以比较、认识,有助于更深刻地理解并把握中国绘画史发展的规律和脉搏。这三代的画家,尤其是文人画家,竭尽他们的才智和生命,创造了绘画史上一个又一个高扬民族精神的丰硕成果,以不完全相同于前代的形式,展现了民族审美意识的演化,呈现了中国绘画把握主观世界的能力及自立于世界艺术之林的独特方式。2023年本社出版了该书平装版,现应市场需求推出精装版。