瓦西里·康定斯基是现代艺术的伟大人物之一，同时也是现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人。他的《艺术中的精神》《关于形式问题》《点线面》等都是抽象艺术的经典著作，是现代抽象艺术的启示录。本书是一本康定斯基的文选集，内容主要覆盖了康定斯基的具体创作元素，作者对相应的创作元素或感兴趣的一些创作和形式的理解，康定斯基与同时代大师们的一些联系（主要以回忆、问答、采访的形式）。

现在，“静物摄影”一词在人们的生活中越来越触手可及。这其中的原因很简单，首先是因为光学技术的发展以及相机的普及，其次是社交网络在人们生活中的渗透。静物摄影逐渐发展成任何人都可以简单操作和与他人交流的一种工具，而照片作为静物摄影的一种呈现形式，成了大家极其日常的事物。我们现在正处于一个静物摄影常态化的时段。照片作为一种交流形式，变得越来越常见，这使得大家愈发想把眼前的松饼拍得更好看、更美味，然后分享给别人，也想把钓来的鱼拍照留念，这种“想要分享”“想要留念”的意愿越来越强烈。如果你想让自己的照片看

本书从管理学、文化人类学、经济学的交叉学科视野出发，选取本土特色案例，运用扎根理论分析方法与案例研究相结合的分析方法，提出了父子传承、师徒传承及品牌传承三种代际传承模式，拓展了家族企业代际传承聚焦“父子传承”的固有思维框架。传统手工艺企业代际传承是以父子血缘传承为核心和根基，师徒技艺传承为内容和知识载体，品牌等无形资产传承为传承兴盛之目标的三位一体代际传承有机综合体。基于中国本土多案例分析，本书构建了一般规律概念模型，涵盖以传统技艺和文化传承为统领的多种传承模式的核心传承基因，实现了对

本书从音乐的人文内涵阐释入手，详述音乐中的文化内涵及其与当代世界多元文化的关系，分析高校音乐文化教学的不足，分别以音乐文化修养中的音乐欣赏常识、中西音乐艺术分类、中西音乐文化发展概况、乐理基础知识这四大部分为重点，结合高校大学生的学情分析，尝试不同内容下的音乐文化修养普及教学，从而以不同教学法开展高校的校园音乐文化活动。

本书内容全面, 条理清晰, 对流行音乐的相关教学理论展开了具体阐述, 介绍了流行音乐艺术概论, 引导读者对流行音乐的概念、风格特征及流派和社会影响等多方面有基本了解; 介绍了中国流行音乐的发展历程, 试图厘清不同阶段流行音乐的流派和传播特征; 论述了流行音乐的声音和表演教学理论, 对流行音乐演唱的发声、气息控制、形体训练和舞台表演技巧等方面进行了详细阐述; 论述了流行音乐的作品处理教学等方面的内容。

本书为美术教育课堂教学研究专著。全书共分五个部分：第一部分，阐述面塑的历史、价值、基本技法、工艺流程等；第二部分，分析面塑课堂的现状，结合教学案例说明面塑课堂改革的必要性和可行性；第三部分，根据学生特点和时代特征，在传承的基础上延续和创新，开展面塑课堂教学实践；第四部分，结合地域文化，引导学生围绕“山水镇江”开展面塑创作；第五部分，面塑教学进行反思和展望。该书稿对我国优秀传统文化的集成和发扬光大具有重要作用，对课堂教学实践指导具有重要意义。

本书内容讲述: 四川是传统工艺大省, 为助力传统工艺振兴发展, 促进国际国内学术研究交流, 在四川省、成都市宣传、文旅等部门指导下, 2021年10月16日成都大学传统工艺研究院举办了“2021中国·成都传统工艺高端论坛”。论坛主题为“传承民族之工·创新时代之艺”, 围绕传统工艺的发展源流、科学原理、文化内涵和当代价值展开研讨, 进一步推动传统工艺创造性转化、创新性发展。本次论坛聚集学界、业内较有影响力的专家、学者、技艺传承大师, 整合全国文化事业单位、高校以及传统工艺行业与独立机构等

本书对传统音乐文化的传承与发展进行了研究。首先介绍了传统音乐文化的传承与发展，通过大量实例阐述传统音乐文化及其艺术特征；其次探讨了传统音乐艺术活动置于其存在和发生的社会环境、生态环境下进行研究，探讨其包含的社会文化意义及在社会中的重要价值，同时也思考“非遗”保护及“非遗”保护语境下的音乐文化基因及开发，探讨在“一带一路”新形势下的中国传统音乐文化传承。本书论述严谨，结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，语言清晰流畅。

本书是一本阐述如何提高声音魅力的职场提升类的自我管理方面的通俗读物。全书根据该领域学习需要, 将全书分为声音练习、变现途径和开启变现副业三大部分, 是梨花培训学校声音变现完整课程体系, 也是声音变现领域涉及“技术”和“信息”的完整体现, 可以作为实际教学之用, 也可以作为感兴趣人士的自学辅导书。内容上具体而言, 第一章是入门基础课, 讲的是最基础的声音训练课, 助力夯实声音基础; 第二章是塑声进阶课, 从多方面手把手指导你如何提升声音表现力和说话的魅力; 第三章是综合提升课, 传授一套

本书从西洋美声唱法与中国传统民族唱法融合的角度出发，对“美声唱法的发展及其在中国声乐作品中的应用”这一主题展开论述。首先介绍了美声唱法概述、美声唱法对中国声乐艺术的影响、美声唱法的发音技巧以及美声唱法的发音训练等内容。其次着重对中国声乐作品的演唱特点进行阐释。最后介绍了美声唱法在中国声乐作品中的应用，分别通过歌曲实例对美声唱法在中国艺术歌曲、民族歌曲、歌剧和音乐剧中的应用展开介绍。