《图形创意设计》通过简明的文字阐述、大量的图片案例及相应的赏析注解，对图形创意的分类、特点、设计思维、表现形式等多方面内容进行了系统阐述，旨在开阔读者的视野，启发读者的创作灵感，对其设计起到引导作用，为实际创作提供更多的方法与途径。
《图形创意设计》结构清晰完整，案例丰富贴切，语言简洁易懂，既可作为艺术设计工作者和爱好者进行自我提升时的阅读材料，又可作为高校艺术设计与广告专业的教材。

延时摄影 (Time-lapse photography), 又叫缩时摄影、缩时录影, 可以认为是和高速摄影相反的一个过程, 是一种将时间压缩的拍摄技术。简单来说就是把用几小时拍摄的一组照片, 通过后期处理将照片串联成一个视频, 把较长时间的过程压缩在较短的时间内, 以视频的方式播放出来。星空延时摄影, 也就是把整个夜晚或者几个小时内星星的移动轨迹压缩到几秒或者几十秒, 这样平时用肉眼难以看出的斗转星移, 配合着音乐的播放, 就能呈现出转瞬即逝的精彩效果, 让人感叹宇宙日月轮回的奇妙。

本书以商业设计为切入点，结合众多具有代表性的案例介绍品牌标志的设计方法。本书的内容颠覆了人们对于品牌标志的常规理解，拆解品牌设计中关于标志设计的核心要素，还原品牌标志在市场中的真实作用，力求通过品牌标志设计为客户解决实际问题并为品牌赋能。本书以标志设计的思维转换、真实品牌设计案例分解和具体设计方法相结合的形式帮助设计初学者解决实际问题，继而发挥更大的设计价值。 本书适合品牌设计师、平面设计师阅读，也可以作为大中专院校设计类专业学生的参考书。

本书是一本讲解品牌标志设计的专业教程。书中首先分析了Logo 设计的意义、要点、原则，以及商标注册的注意事项；其次介绍了设计师应该如何与委托方沟通并分析委托方所提出的需求；再次通过案例分别讲解Logo的字形设计、图形设计和色彩搭配的具体方法；最后讲解了如何结合企业形象识别系统延展和升级Logo 设计方案。本书既对设计知识点进行了深入解读，又对引用的设计案例进行了细致分析，可使读者厘清委托方的需求和期望，了解设计作品的优点和缺陷，建立起Logo 设计的思路和框架。 本书适合品牌设计师、平面设计师和

作者以时间为轴，以亲历为纬，全面实录改革开放之后四十余年间中国流行音乐在大文化背景下的发展历程。

本书讲述了关于音乐和大脑如何协同进化。

心理学教授、资深音乐人丹尼尔·莱维廷结合音乐分析、心理学与神经科学，述说音乐为何令人迷恋，解译人类最优美的神经冲动。

音乐是最能贴近心灵、感染情绪的创作形式。音乐作品也是我们唯一能够随身携带、不时重新温习的艺术。我们每个人都能轻易举出喜爱的音乐家或音乐类型，却难以解释为何喜欢这些音乐，而非其他音乐。仿佛在音符与和弦之间，还有某种我们能够感知却无法言说的神秘。

作曲家勋伯格说过：总有一天，心理学家

本书共分七章, 内容包括: 绪论、民族音乐文化的发展历程、民族音乐艺术的审美境界、民族歌曲文化的传承与发展、民族器乐文化的传承与发展、民族音乐文化传承与发展的策略。

本书以晚明艺术观念为研究对象，将研究的问题置于晚明社会转型的广阔社会历史背景中，探讨晚明艺术观念与时代审美和社会发展之间的三维互动。基于艺术学理论的宏阔视野，结合晚明重大艺术现象和艺术事实，对晚明各艺术门类进行梳理、考察并作综合性宏观研究，揭示晚明艺术的情感本性观念及其时代意蕴、文以自娱的娱乐功用观念及其时代特性和自由游戏的艺术创作观念及其时代个性，在此基础上挖掘晚明艺术观念的时代精神与历史价值，揭示晚明艺术发展演变的一般规律，说明晚明艺术正走向全面复兴，艺术观念也趋于全面成熟，以其鲜

本书依编年体例, 自上古以至清季论述中国美术发展概况, 系统有序, 有条不紊, 洵为一时扛鼎之作。书中主要讲了中国的绘画、铜器、陶器、玉器、漆工艺术、文房、宗教塑像等。《中国美术史》因系民国翻译著作, 人名、地名、纪年及语言表述或有不同于今日, 为尊重著作原貌计, 均不作改动。

你想知道被保密责任条款约束的心理咨询的世界中究竟发生了什么吗？你想知道患有心理疾病的人为何会康复，以及通往康复的途径是什么吗？你想知道人们的潜在力量是多么强大吗？日本纪实文学大奖得主最相叶月费时7年研究采访， 读遍150册以上专业文献，首度公开心理治疗师的工作实况。全书以轻柔扎实的文字，带领我们直入心理治疗过程的深处，并附有珍贵的第一手诊疗字稿，让读者深入了解在日本精神医学界有「医生的医生」称号的中井久夫教授及河合隼雄先生两位巨擘的「箱庭疗法」和「风景构成法」，带领我们去探访心理疗法的历史和现实