绘画与音乐虽同属艺术范畴，在表现形式上却有着根本的不同。绘画，是以静止的画面，呈现具象的图画；而音乐，则是以流动的乐响，表现抽象的声音。然而，绘画与音乐这两种看似性质不同的艺术，却又有着千丝万缕的联系。 本书源自著名古典音乐评论家陈立先生在国家大剧院所作的“走进唱片里的世界”系列讲座。书中以诗意的语言娓娓道来，为读者讲述了画布上的“声音”——世界名画与名曲的故事。每讲从一幅或一组世界名画入手，深入解读画作产生的时代背景、背后的动人故事及艺术品赏细节，然后引出与画作相关的著名音乐家和音乐作品，带领

本书内容原作为《汉魏六朝画论十讲》和《六朝画论笺注》分别出版，在形式与内容上造成了诸多遗憾。今得以合璧出版，使得体例更加完整，脉络更加清晰，弥补了此前的遗憾。韦宾教授从文献的角度对汉魏六朝的画史、画论作了梳理，并充分重视传统注疏方法在学术上的价值，对现存这一时期的画学文献进行了迄今为止很完整的整理，也纠正以往校注中存在的错误。特别是在注释中，作者除了充分利用图像材料外，还整理了唐宋元明清以来有关六朝画论、画史的零星论述，吸收了迄今为止有关汉魏六朝绘画思想研究的近期新成果。

佛教绘画是魏晋南北朝至唐代绘画的主流，并且当时的佛画是以壁画为主。北宋后期文人画兴起之后，佛画的主流欣赏群体由有着强烈宗教信仰的贵族、大众变为了儒道释兼修的文人，佛画开始转型，卷纸上的佛画替代壁画成为主流，从事佛画创作的画家或者就是文人，或者与文人有着密切交往，佛画也主要体现了文人的信仰方式和审美趣味。 过去学界对佛画的研究主要集中魏晋南北朝至隋唐，对宋元明清很少有关注。本书选取宋元明清代表性的佛画作品或题材进行研究，探讨图像样式、风格的传承与演变，图像所承载的文人情感及其意涵、功能。本书是第一

中国画历史悠久，种类繁多，是中国古代传统文化思想和价值理念的形象体现，与西画在各个方面有着不同的特，点。国画的继承和发展是一件大事，牵涉到传统文化走向何方。除了观念上做出的适应与调整之外，在如今信息化时代下，还面临着许多不同以往的难题。本书深入研究了中国传统的书画艺术，在大量的实践中突破传统书画艺术在笔墨、设色的概念化程式，在传统的原有基础上吸收了构成学及其他画种技法，让古老的艺术焕发出新的活力，为新时期的中国绘画提供了某种新的方式和可能性。

本书详细分析了范曾书画的鉴定方法与依据, 对大量真伪作品进行了对比。书中总结的经验为各类书画鉴赏提供了可资借鉴的思路。书画鉴定虽是经验之学, 却有科学的路径可走, 客观理性的对比分析、逻辑周密的归纳总结必不可少。鉴藏者需了解作伪技术, 知晓伪作制作的方法, 才能明其事、晓其理, 知道真假区别所在。鉴藏者应当一切从作品实际出发, 做出不违初心的真正鉴别。

本书讲述了自1500年以来全世界伟大的艺术作品蕴含的科学想象和科学主题。自人类诞生之初，对创造的欲望就与对知识、实验和信息收集的渴望交织在一起，艺术家和科学家之间的界限常常是如此模糊以至于难以察觉；艺术家常常为科学发现的进展提供重要的视觉材料，科学家为渴望发明的艺术家提供原始数据和观察的机会。从植物学和自然史，到神经学和光学，几乎没有哪个领域没有经过艺术家的检验和描绘。

本书立足于艺术设计与科学技术深度融合的基本理念，整合空间、艺术、技术等视角，从艺术与科技理论、艺术设计与科技、艺术创作与科技、科技与艺术简史这四大方面出发，分别阐述了艺术与科技的的基础理论性内容，并将理论与实践结合，介绍了典型的科学技术在环境艺术设计中的应用、美术创作及艺术表达与科技的联合应用，阐述了科技与艺术简史的创作，以期能够在一定程度上丰富关于艺术与科技的相关研究。

本书为南京大学艺术理论译丛的第一辑，集中收录了20世纪西方艺术理论经典文献。译丛聚焦于20世纪的西方艺术理论，采用精粹读本的形式，每卷集中于艺术理论的一个学术分支，由分卷主编遴选了20世纪重要作者的关键文本，再精心翻译，撰写导语介绍相关背景，以便于读者阅读和理解。本卷分为“作为知识/学科的艺术理论”“作为一种文化的艺术”“艺术的历史演化与边界”“艺术本体论”“批评与阐释”几个部分，共16篇文章，均为著名作者的著名篇目，首次译介到国内，在艺术学领域有很高的价值。

本书是一部“有关艺术、历史及人类文化的巨著”, 是每个渴望提高艺术修养的人必读的经典启蒙读物。全书由丹纳在美术学校任教时的五编授课讲义整理而成。丹纳主张研究学问的目的是解释事物, 应“从事实出发, 而非主义; 探求规律, 不提出教训”。丹纳的行文条理明晰、明白晓畅, 且富有热情; 他运用具体的事例说明抽象的事物, 将现代与古代做比较, 以今人与古人做比较, 使过去的历史显得格外生动, 绝无-般理论文章的枯索、沉闷之弊。

《数字媒介视觉设计与传播》是一本全面阐述数字媒介视觉传播理论、方法和实务的教材。教材共分为10章内容。分别概括介绍数字媒介技术的发展，以及与视觉设计和传播之间的关系；数字媒介视觉设计和传播中涉及的传播学理论、心理学理论和设计心理学的相关内容；界面概念及常用的视觉设计要素并有案例；对视觉设计和传播实务中的多个维度进行分章节介绍；对完整的数字媒介产品从视觉视角进行优化配置方法；视觉传播评估概念、要素、方法及流程。
该教材适合新闻传播学类本科生使用，也适合从事数字媒介产品前端开发，视觉设计