本书为美术教育课堂教学研究专著。全书共分五个部分：第一部分，阐述面塑的历史、价值、基本技法、工艺流程等；第二部分，分析面塑课堂的现状，结合教学案例说明面塑课堂改革的必要性和可行性；第三部分，根据学生特点和时代特征，在传承的基础上延续和创新，开展面塑课堂教学实践；第四部分，结合地域文化，引导学生围绕“山水镇江”开展面塑创作；第五部分，面塑教学进行反思和展望。该书稿对我国优秀传统文化的集成和发扬光大具有重要作用，对课堂教学实践指导具有重要意义。

现在，“静物摄影”一词在人们的生活中越来越触手可及。这其中的原因很简单，首先是因为光学技术的发展以及相机的普及，其次是社交网络在人们生活中的渗透。静物摄影逐渐发展成任何人都可以简单操作和与他人交流的一种工具，而照片作为静物摄影的一种呈现形式，成了大家极其日常的事物。我们现在正处于一个静物摄影常态化的时段。照片作为一种交流形式，变得越来越常见，这使得大家愈发想把眼前的松饼拍得更好看、更美味，然后分享给别人，也想把钓来的鱼拍照留念，这种“想要分享”“想要留念”的意愿越来越强烈。如果你想让自己的照片看

手机作为现代人随身携带的通讯工具，同时也成为了便捷的拍摄工具，能让人们用一种更平和、更细腻、更朴实的心态来观察并记录生活中的点点滴滴。随着拍照手机技术的日益成熟和价格的下降，手机摄影日益普及。如何用手机拍摄出好照片、好作品，成为许多摄影爱好者和普罗大众迫切需要了解的问题。近年来，手机的摄影功能日趋完善，流行化的手机摄影必将成为新型摄影的重要部分。 本书聚焦手机拍照功能，从镜头、对焦、专业模式等多个角度讲解手机摄影，旨在帮助摄影爱好者利用手机，拍出媲美单反效果的大片。适合手机摄影爱好者参考阅读。

世界上有很多辉煌的艺术作品值得欣赏，但从哪里开始呢？
艺术是如何从文艺复兴时期的古典和谐发展到立体主义的现代和分裂的？
谁是引领时代的先驱艺术家，他们怎样找到传达自然、情感和人类形态的新方法？

《设计类专业美术基础教程》内容分为四章：第一章介绍素描的概念、作用、分类和学习方法，并详细演示结构素描和明暗素描的画法步骤；第二章为色彩的基础知识，以及静物色彩的画法步骤；第三章为速写的基础知识和画法，主要从人物速写、风景速写和室内设计速写三个角度进行分类讲解；第四章为优秀美术基础绘画作品欣赏，以提高读者的审美素养。
本书内容全面，理论讲解细致，演示步骤清晰，语言朴实，图文并茂。《设计类专业美术基础教程》可作为应用型本科院校和高职高专类院校艺术设计专业的基础教材，还可作为行业爱好者的自学辅

《广告设计与创意》甄选了众多极富创意的广告设计，并一一匹配了案例解析。《广告设计与创意》注重理论与实践的紧密结合，强调以图释文、以文解图，语言力求通畅、精练，通过大量的精美图片及相应的赏析注解，对广告设计的类型、特点、思维、表现形式、版式等多方面内容进行了系统阐释，旨在使读者熟练掌握广告设计的方法和规律，开拓读者的视野，启发读者的灵感，引导读者的创意思维，进而达到提高艺术设计素养并为创作实践提供更多有效途径的目的。
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本书共十二章，内容包括：舞蹈与舞蹈教育学概述、舞蹈的发生与发展、舞蹈的要素、舞蹈的主要艺术特性、舞蹈的功能、舞蹈的形态、剧场舞蹈、舞蹈作品的内容和形式、舞蹈艺术的创作等。

本书共九章，内容包括：中国民族器乐概述、吹奏类乐器演奏方法、弹拨与击弦类乐器的演奏技法、弓弦类乐器的演奏技法、打击乐器、二胡的演奏技法、二胡教学方法等。

本书详细论述了中国钢琴音乐的发展的相关内容，对钢琴的历史做了深入细致的阐述，对钢琴音乐的发展进行了探讨。内容包括中国钢琴音乐的起源、中国钢琴音乐的形成、中国钢琴音乐的繁荣、中国钢琴音乐作品的解读、钢琴音乐的作品结构分析、中国钢琴作品演奏等。探讨钢琴演奏能力的本质、发生条件、发展规律以及如何通过教育有效地培养和发展这种专门的演奏能力，并对经典作品进行了分析。

本书是一本阐述如何提高声音魅力的职场提升类的自我管理方面的通俗读物。全书根据该领域学习需要, 将全书分为声音练习、变现途径和开启变现副业三大部分, 是梨花培训学校声音变现完整课程体系, 也是声音变现领域涉及“技术”和“信息”的完整体现, 可以作为实际教学之用, 也可以作为感兴趣人士的自学辅导书。内容上具体而言, 第一章是入门基础课, 讲的是最基础的声音训练课, 助力夯实声音基础; 第二章是塑声进阶课, 从多方面手把手指导你如何提升声音表现力和说话的魅力; 第三章是综合提升课, 传授一套