本书是一部学术著作。主要探讨当下中国动画发展现实是否需要动画学，如何理解动画学，动画学的可能性研究架构是什么。对于当前中国动画学和学派研究，其迫切的研究基础和方法是什么。在当下与历史中，“双循环”格局与动画创作有何关系。全球化语境中，如何理解西方动漫对中国文化的改编与书写，如何讲好中国自己的故事。多民族文化语境中，多民族的文化观、文学史观是否也需要我们具有多民族的动画史观。现代社会语境中，动画电影的艺术自反性是否值得当代动画电影的借鉴与关照。在中国动画民族艺术语境中，以水墨动画为代表的

擅长肌肤上色的插画师mignon，讲解了她的绘画思路，详细介绍了从用Photoshop的蒙版上色基本技巧到肌肤上色的独特方法。让读者通过绘制肚脐了解Photoshop蒙版上色的基本技巧，即使是不懂图层蒙版的人也能通过详细的步骤中掌握这项上色技巧。从草图到成稿，mignon重视的理念和实用的基本技巧一应俱全，此外还解析了如何通过标志点掌握肌肤形状，如何对皮肤进行变形，并完整介绍了美少女的制作过程。非常适合动画漫画创作爱好者作为参考资料，无论你是对动漫绘画有所了解，还是新手小白，都能从本书

明明认真描绘人物的身体，却老是感觉哪里怪怪的。 说不上来的违和感……你是否曾经产生过这样的想法呢？ 消除这种违和感的关键在于掌握可以让人物看起来更加生动的“轻重表现”技巧。本书详细讲授了“物体重量”“人体重量”“自身重量” 的绘画方法，比如，当搬运大件行李或举起武器时，自然就会出现支撑“物体重量”的动作，当与人接触或将人抱起时，会呈现出支撑“人体重量”的动作，此外，当你倚靠着墙壁或者托着肘部休息时，也会产生支撑“自身重量”的动作。本书详细讲解了绘制这些动作时的要领，以及使人物充满轻盈感或厚重感的

这是一本关于运用Procreate软件绘制国风拟人插画的教程书。 本书第1章介绍了Procreate界面和主要功能，包括图层操作、颜色、画笔、绘图指引、调整功能、选取与变换变形，以及导出文件等；第2章讲解了绘画基础，包括点、线、面，造型与透视，以及光与影等；第3章探讨了国风插画的特点及常用的元素和色彩规律等；第4章主要讲解了如何将物品特点变为拟人设计元素；第5章对角色基础与结构练习做了解析；第6章详细讲解了国风服饰的造型特点、不同材质服装的绘制方法，以及常见道具的绘制练习等；第7章通过4个综合案

全面精讲——提升专业构思技能与表现技法；深度解读——项目实战创作技巧与合作流程 ；总结分享——有效设计法则与行业发展趋势；本书从易到难对插画绘制的知识进行讲解。书中有基本的软件操作知识，有插画中常用的各种基本元素的绘制方法，有综合案例的创作过程和各种实用的创作技巧，也有商业插画的创作特点和合作流程。 本书案例丰富，讲解细致，知识点全面，注重插画的商业实用性。

本书集合山水画创作技法专论和书画答问109题，是茆帆先生经年的理论成果积累和创作心得归纳。书中所提供的诸多技法指导，是讲书画，但又不局限于书画艺术本身，对超越书画的其他领域的读者也有融会贯通的启发之效。

本书是日本著名动画家加加美高浩的第二本关于手部的绘画技法教程。手是人物绘画中的重点和难点，本书详细地讲解了动漫人物中的手及手臂姿态及绘画技法。书中的内容主要包括：基础画法、手及手臂的解剖结构分析、阴影的表现和上色等。这些内容都是作者在实际创作中总结的经验和技巧，并且是结合动画剧情需求的创作经验，实用性很强，也非常难得。讲解通俗易懂，思路清晰，无论是新手还是有基础的绘画者，都能从中获得启发。

《高维艺术作品评鉴》系以高维艺术空间为载体进行描述的音乐、美术等诸多感官艺术作品集合以及微观艺术、蛋白质试听同体艺术等的高维艺术作品集，其中也包含了具有高维艺术品质特征的虚拟维度下计算机参数化作品设计和分形理论计算机构图等。从传统到现代、从微观到宏观、从低维到高维、从国内到国外、从艺术到科技，各种高维艺术经典代表作品以图片形式汇聚于此，并对每幅作品出现的时间地点、时代背景、艺术内涵、高维架构、科学机理、现实意义等一一作了说明和评鉴。不同维度的绘景差异以及低维之粗浅和高维之精琢也在此分别得以展示。

徜徉在古典诗词的海洋，你穿越秦汉，聆听搅动风云的《大风歌》，激荡起胸中的万千豪情；你走过魏晋，为嵇康临终那曲《广陵散》悲愤交集，痛哭流涕。你惊叹大唐虹裳霞帔步摇冠的《霓裳羽衣舞》，又忍俊不禁于宋代《踏歌》里舞蹈画面的诙谐风趣。这本精心雕琢的音乐舞蹈之书，带你体验中国古代乐舞艺术撼人心魄的魅力。那些清辞丽曲、笙歌戏舞，是笛里关山，是锦瑟年华，是中国人从古至今未曾远去的内心悸动。

本书以声乐演唱为基底，以教学实践创新为导向，对当代声乐演唱与教学实践创新的相关内容展开了论述，介绍了声乐演唱的基本概述，引导读者对声乐演唱的概念等有一个初步的了解；概述了声乐教学，包括声乐教学的基本概念、现状问题和心理调节；详细论述了声乐演唱的教学方法与技巧训练；对于当代声乐演唱的舞台实践与审美研究进行了分析；从三个方面展开，探索了当代声乐演唱的教学创新路径。基于以上对声乐演唱的相关研究，论述当代声乐演唱在教学实践中的发展创新，并提出了自己的意见。